ความแตกต่างและคำจำกัดความของคำพูดของบทกวีจากร้อยแก้ว บทกวีและร้อยแก้ว

บ่อยครั้งที่คุณสามารถสับสนในบทกวีคืออะไรและร้อยแก้วอะไร ตอนแรกดูเหมือนง่าย: หนึ่งมีสัมผัส แต่ไม่มีอื่น ๆ แต่แล้วสุนัขและฝัง มี "กลอนขาว" หรือ "ฮ็อกกี้" หรือ "ฮอกกี้" หรือ "รถถัง" ที่ไม่มีสัมผัสและยังเป็นบทกวี ดังนั้นวิธีการแยกแยะบทกวีจากร้อยแก้วในกรณีนี้และทำไมจึงสำคัญ? เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าในสังคมที่ดีมันเป็นเรื่องง่ายที่จะไปหาพวกเขาถ้าไม่ใช่ไปยังสถานที่ที่จะตั้งชื่ออื่น ในทางกลับกันหากแคสซัสดังกล่าวสามารถเป็นเหตุผลในการเข้าสู่หมวดหมู่ของผู้ที่ไม่รู้หนังสือจากนั้นในการสอบข้อผิดพลาดดังกล่าวจะมีค่าใช้จ่ายในการประเมินผลในเชิงบวก

คำนิยาม

กลอน- มันอยู่ในมือข้างหนึ่งจัดเรียงเซ็กเมนต์ที่เท่าเทียมกันในโทนเสียงจังหวะบางอย่าง และอีกสายหนึ่งสตริงของข้อความบทกวีในตัวอย่างเฉพาะ หากเราพิจารณาคำจำกัดความของโรงเรียนข้อต่อปกติต้องมีอาการคลับ แต่ไม่จำเป็นเพราะมีฮ็อกกี้และรถถังที่กล่าวถึงข้างต้น ในประเพณีญี่ปุ่นของสัมผัสเนื่องจากมีการตอบสนองไม่บ่อยนักและในเวลาเดียวกันก็เป็นบทกวี สิ่งที่นำไปสู่เราในการนิยามที่กว้างขึ้น: รูปแบบบทกวีเป็นบันทึกสั้น ๆ ของหัวข้อเฉพาะ (ความคิด) ซึ่งมีความลึกบางอย่างที่เปิดเผยในความแน่นของมันกับเครื่องอ่านที่ละเอียดอ่อน

ร้อยแก้ว - ภายใต้แนวคิดนี้ไม่เพียง แต่เขียน แต่ยังมีการพูดด้วยวาจา ในเวลาเดียวกันไม่มีการแบ่งส่วนที่เท่ากันซึ่งจะทำให้บันทึกหรือการแสดงออกเช่นข้อ อย่างไรก็ตามในร้อยแก้วมีจังหวะบางชนิด แต่แตกต่างจากกลอนมันคือประมาณและหมายถึงการสร้างข้อความทางประโยค หากง่ายกว่านั้นองค์ประกอบจังหวะของร้อยแก้วจะขึ้นอยู่กับช่วงเวลาประโยคย่อหน้าและคอลัมน์ หากคุณหันไปหาแหล่งที่มาหลักในวรรณคดีกรีกโบราณคำพูดหรือการเขียนศิลปะใด ๆ ก็ถือว่าเป็นบทกวี ในช่วงต่อมาร้อยแก้วและบทกวีถูกแบ่งออกเป็นหลักการของความรุนแรงของรูปแบบบทกวี

การเปรียบเทียบ

ในข้อนั้นมักจะมีอาการคล้องจองแม้ว่าจะไม่เสมอไป แต่ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างร้อยแก้วคือมันไม่เคยมีจังหวะนี้ หากบทกวีอาจมีการแสดงออก "Stick-Dank" จากนั้นในร้อยแก้วการรวมเช่นนี้ทำให้ข้อเสนอของบทกวีทันที

ในข้อในรูปแบบการบีบอัดความคิดหลักที่ได้รับซึ่งมักจะดำเนินการโดยสัญลักษณ์อุปมาอุปมัยการเปรียบเทียบ ใช้ ompsification, การเป็นตัวตน, oxymifolds และเทคนิคการใช้งานอื่น ๆ ในร้อยแก้วสามารถมีความคล้ายคลึงกัน แต่โดยปกติแล้วในรูปแบบที่กว้างขวางมากขึ้นมันเป็นสื่อความหมายและให้ข้อมูลมากขึ้น

สรุปไซต์

ในข้อมีจังหวะเด่นชัดและในร้อยแก้วเขาไม่ชัดเจนซ่อนอยู่ไม่เคยรู้สึกเสมอไป
สัมผัสเป็นสัญญาณที่โดดเด่นของข้อแม้จะมีรูปแบบบุคคลที่ไม่มีมันและในร้อยแก้วของสัมผัสสามารถใช้เป็นเม็ดมีดกวีเท่านั้น
บทกวีให้แนวคิดหลักที่บีบอัดมากขึ้นผ่านภาพและคำอุปมาอุปมัยและร้อยแก้วมีความหมายมากขึ้น
ส่วนที่เท่ากัน รูปแบบของบทกวีการบันทึกคือเซ็กเมนต์สั้น ๆ ที่เท่ากัน ร้อยแก้วถูกบันทึกไว้อย่างสม่ำเสมอกว้างและไม่เน้นในนิพจน์สั้น ๆ

บทกวีและร้อยแก้วมัน องค์กรสุนทรพจน์ศิลปะหลักสองประเภทมีความแตกต่างจากภายนอกในสถานที่แรกของโครงสร้างของจังหวะ จังหวะการพูดบทกวีถูกสร้างขึ้นโดยการแบ่งที่แตกต่างกันเป็นส่วนที่สอดคล้องกันในหลักการไม่ตรงกับการเป็นสมาชิกวากยสัมพันธ์ (ดู)

การพูดศิลปะร้อยแก้วถูกแยกออกจากวรรคระยะเวลาข้อเสนอและคอลัมน์ที่มีอยู่ในคำพูดปกติ แต่มีความเป็นระเบียบเรียบร้อยบางอย่าง อย่างไรก็ตามจังหวะของร้อยแก้วเป็นปรากฏการณ์ที่ซับซ้อนและยากลำบากที่ไม่ได้ศึกษาอย่างเพียงพอ บทกวีเดิมถูกเรียกว่าศิลปะของพระวจนะเลยเนื่องจากมีชัยชนะอย่างรุนแรงในช่วงเวลาใหม่บทกวีและแบบฟอร์มการเป็นจังหวะที่เป็นจังหวะได้รับชัยชนะ

เราเรียกว่างานวาจาที่ไม่ดีทั้งหมด: ปรัชญา, วิทยาศาสตร์, หนังสือพิมพ์, ข้อมูล, ororaties (ในรัสเซีย, คำดังกล่าวถูกครอบงำในศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19)

บทกวี

ศิลปะของคำพูดในแง่ของเขา (นั่นคือจงใจจากนิทานพื้นบ้าน) ปรากฏที่จุดเริ่มต้นในฐานะกวีนิพนธ์ในรูปแบบบทกวี บทกวีเป็นรูปแบบสำคัญของแนวหลักของยุคโบราณยุคกลางและแม้กระทั่งการฟื้นฟูและคลาสสิก - บทกวีมหากาพย์โศกนาฏกรรมตลกและเนื้อเพลงประเภทต่าง ๆ รูปแบบบทกวีจนถึงการสร้างร้อยแก้วศิลปะจริง ๆ ในช่วงเวลาใหม่เป็นเครื่องมือที่เป็นเอกลักษณ์และขาดไม่ได้สำหรับการเปลี่ยนคำให้กลายเป็นศิลปะ องค์กรที่ผิดปกติของการพูดโดยธรรมชาติในข้อตรวจพบความสำคัญพิเศษที่ผ่านการรับรองและลักษณะเฉพาะของคำสั่ง ดูเหมือนว่าจะระบุว่าคำสั่งบทกวีไม่ได้เป็นเพียงแค่ข้อความหรือการตัดสินเชิงทฤษฎี แต่เป็นคำพูดดั้งเดิม "การกระทำ"

บทกวีเมื่อเทียบกับร้อยแก้วมีความสามารถที่เพิ่มขึ้นขององค์ประกอบทั้งหมดขององค์ประกอบ (ซม.) รูปแบบบทกวีของการพูดบทกวีที่เกิดจากการแยกจากภาษาของความเป็นจริงราวกับว่าสัญญาณเกี่ยวกับ "การกำจัด" ของโลกศิลปะจากกรอบของความมั่นใจในชีวิตประจำวันจากกรอบของร้อยแก้ว (ในความหมายดั้งเดิมของคำ) แม้ว่าแน่นอนการอุทธรณ์ต่อ VERSA ในตัวเองไม่ใช่การรับประกัน "ศิลปะ"

บทกวีจัดระเบียบเรื่องเสียงของคำพูดอย่างครอบคลุมช่วยให้เป็นความกลมเป็นจังหวะเสร็จสมบูรณ์ซึ่งในความสวยงามของอดีตที่ผ่านมาติดต่อความสมบูรณ์แบบความงาม ในวรรณคดีของยุคที่ผ่านมาและทำหน้าที่เป็น "ข้อ จำกัด ที่กำหนดไว้ล่วงหน้า" ซึ่งสร้างระดับความสูงและความงามของคำ

ความต้องการกลอนในช่วงแรกของการพัฒนาศิลปะของคำว่าบอกโดยเฉพาะอย่างยิ่งและความจริงที่ว่ามันมีอยู่จริงเป็นสิ่งที่ทำให้เกิดเสียงการออกเสียงผู้บริหาร แม้แต่ G.V.F. GEGEL ยังคงเชื่อมั่นว่างานวาจาศิลปะทั้งหมดควรออกเสียงย้ายการชาร์จ ในร้อยแก้วแม้ว่าจะได้ยินเสียงสดของผู้แต่งและวีรบุรุษ แต่พวกเขาได้ยินโดยการได้ยิน "ภายใน" ของผู้อ่าน

การรับรู้และการอนุมัติขั้นสุดท้ายของร้อยแก้วเป็นรูปแบบที่ถูกต้องตามกฎหมายของคำว่าเกิดขึ้นเฉพาะในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ในยุคของการครอบงำร้อยแก้วเหตุผลที่มีบทกวีการผสมพันธุ์สูญเสียความสำคัญที่ยอดเยี่ยมของพวกเขา: ศิลปะของคำคือตอนนี้และไม่มีข้อสามารถสร้างโลกศิลปะอย่างแท้จริงและ "สุนทรียศาสตร์ของความสมบูรณ์" สิ้นสุดลงที่จะเป็น Canon ที่ไม่สั่นไหวสำหรับ วรรณกรรมของเวลาใหม่

กวีนิพนธ์ในยุคของร้อยแก้ว

บทกวีในยุคของร้อยแก้วไม่ตาย (และในรัสเซียของปี 1910 แม้กระทั่งอีกครั้งในแถวหน้า); อย่างไรก็ตามมันได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างลึกซึ้ง มันทำให้ลักษณะของความสำเร็จลดลง; เรากำลังก้าวเข้าสู่พื้นหลังโดยเฉพาะอย่างยิ่งโครงสร้างเชิงกลยุทธ์ที่เข้มงวด: Sonnet, Rondo, Gazelle, Tank, แบบฟอร์มจังหวะฟรีมากขึ้นกำลังพัฒนา - Dolnik, นาฬิกา, ข้อสำเนียง, น้ำเสียงที่พูดได้รับการแนะนำ บทกวีใหม่ล่าสุดเปิดเผยคุณสมบัติใหม่ที่มีความหมายและความเป็นไปได้ของรูปแบบบทกวี ในบทกวีของศตวรรษที่ 20, A.a บล็อก, v.v. madakovsky, r.m. rylek, p. valery และอื่น ๆ ทำให้เกิดความซับซ้อนของความหมายทางศิลปะที่มีความเป็นไปได้ที่จะวางอยู่ในธรรมชาติของการพูดบทกวีเสมอ

การเคลื่อนไหวของคำในข้อการ, การโต้ตอบและการเปรียบเทียบในเงื่อนไขของจังหวะและบทกวีการระบุที่แตกต่างกันของด้านเสียงของคำพูดที่ได้รับจากรูปแบบบทกวีความสัมพันธ์ของโครงสร้างจังหวะและวากยสัมพันธ์ - ทั้งหมดนี้อยู่ในตัวเองไม่สิ้นสุด ความเป็นไปได้ทางความหมายซึ่งอยู่ในสาระสำคัญที่ถูกกีดกัน

บทกวีที่ยอดเยี่ยมมากมายหากพวกเขาเปลี่ยนร้อยแก้วจะมีความหมายเกือบสำหรับความหมายของพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยส่วนใหญ่โดยการโต้ตอบของรูปแบบบทกวีด้วยคำพูด การลบล้าง - ในเนื้อหาทางวาจาโดยตรงที่สร้างขึ้นโดยศิลปินของโลกบทกวีพิเศษการรับรู้และวิสัยทัศน์ของเขายังคงเป็นกฎหมายทั่วไปสำหรับบทกวีโบราณและสมัยใหม่: "ฉันต้องการเป็นเวลาหลายปีในบ้านเกิดที่น่ารักสดชื่นรักน่านน้ำของเธอ และน้ำมืดที่จะรัก "(VL. N. Sokolov)

ที่เฉพาะเจาะจงมักจะส่งผลกระทบต่อผู้อ่านบทกวีช่วยให้การพูดคุยเกี่ยวกับความลึกลับของมันส่วนใหญ่จะถูกกำหนดโดยความหมายของศิลปะนี้ บทกวีมีความสามารถในการสร้างเสียงบทกวีที่มีชีวิต และจำนวนมากขึ้นเป็นส่วนบุคคลของผู้เขียนที่พวกเขา "ถูกกำหนด" ในการก่อสร้างของกลอน - ในการเคลื่อนไหวจังหวะและ "โค้ง" ตัวเลขวลีสกระดอกคำศัพท์การหยุดชั่วคราว ฯลฯ มันค่อนข้างเป็นธรรมชาติที่บทกวีของ เวลาใหม่นี้เป็นเนื้อเพลงเป็นหลัก

ในเนื้อเพลงสมัยใหม่ข้อมีงานสองทาง ตามบทบาทนิรันดร์ของเขาเขาสร้างรายงานเกี่ยวกับประสบการณ์ชีวิตจริงของผู้เขียนเข้าสู่ศิลปะของศิลปะมันเปลี่ยนความจริงเชิงประจักษ์ในความเป็นจริงศิลปะ; และในเวลาเดียวกันข้อนี้ช่วยให้คุณสร้างความจริงโดยตรงของประสบการณ์ส่วนตัวเสียงของมนุษย์ที่แท้จริงและเป็นเอกลักษณ์ของกวีในน้ำเสียงท่วมท้น

ร้อยแก้ว

ถึงเวลาใหม่ร้อยแก้วกำลังพัฒนาบนอุปกรณ์ศิลปะคำศุกร์ทำให้เกิดการผสมปรากฏการณ์การเขียนครึ่งชีวิต (พงศาวดารในอดีตบทสนทนาเชิงปรัชญาความทรงจำเทศนาองค์ประกอบทางศาสนา ฯลฯ ) หรือประเภท "ต่ำ" (อากาศ " mimes และเสียดสีประเภทอื่น ๆ )

ร้อยแก้วในความหมายของเขาพับจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามันแตกต่างอย่างพื้นฐานจากปรากฏการณ์ก่อนหน้านี้ทั้งหมดของคำซึ่งจะหลุดออกมาจากระบบบทกวี ร้อยแก้วสมัยใหม่ที่ต้นกำเนิดซึ่งเป็นนวนิยายการเกิดใหม่ของอิตาลีความคิดสร้างสรรค์ของ M.Servantes, D. Detopo, A.Prevo จะถูกกำจัดอย่างจงใจขับไล่จากกลอนในรูปแบบเต็มรูปแบบของศิลปะคำศัพท์ เป็นสิ่งสำคัญที่การเขียนร้อยแก้วสมัยใหม่ (แม่นยำยิ่งขึ้นปรากฏการณ์ที่พิมพ์แตกต่างจากบทกวีในช่วงต้นและร้อยแก้วเองซึ่งดำเนินการจากการมีอยู่ในช่องปาก

ด้วยต้นกำเนิดของมันพูดคำพูดที่แสวงหาเช่นเดียวกับบทกวีไปจนถึงขีดเส้นใต้เพียงอย่างเดียวจากการพูดพูดตามปกติเพื่อการตกแต่งโวหาร และเฉพาะกับคำแถลงศิลปะที่สมจริงซึ่งเป็น "รูปแบบของชีวิตตัวเอง" คุณสมบัติดังกล่าวของร้อยแก้วเป็น "ความเป็นธรรมชาติ", "ความเรียบง่าย" กลายเป็นเกณฑ์ด้านสุนทรียภาพติดตามซึ่งไม่ยากน้อยกว่าเมื่อสร้างรูปแบบที่ซับซ้อนที่สุด ของคำพูดของบทกวี (Gi de Maupassant, N.V. Hogol, A.P.Chekhov) ความเรียบง่ายของร้อยแก้วจึงไม่เพียง แต่พันธุกรรม แต่ยังจากมุมมองของลำดับชั้นแบบไขว้ไม่ได้นำหน้าตามที่เป็นธรรมเนียมที่จะคิดความซับซ้อนของบทกวี แต่เป็นปฏิกิริยาที่มีสติต่อไปสำหรับเธอ

โดยทั่วไปการก่อตัวและการพัฒนาร้อยแก้วเกิดขึ้นในความสัมพันธ์คงที่กับร้อยแก้ว (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการบรรจบกันของบางส่วนและการขับเคลื่อนของประเภทและรูปแบบอื่น ๆ ) ดังนั้นความน่าเชื่อถือในชีวิตความสามารถในการใช้งาน "การใช้งาน" ของภาษาและรูปแบบของร้อยแก้วขึ้นไปสู่การแนะนำของการอภิปรายและภาษาถิ่นที่กว้างขวางยังคงถูกมองว่าเป็นความหมายทางศิลปะอย่างแม่นยำกับพื้นหลังของคำบทกวีสูง

ศึกษาธรรมชาติของร้อยแก้วศิลปะ

การศึกษาธรรมชาติของร้อยแก้วศิลปะเริ่มมีเพียง 19 และหันในศตวรรษที่ 20 โดยทั่วไปหลักการสำคัญบางอย่างที่แยกความแตกต่างของคำที่หยาบคายจากบทกวีจะถูกเปิดเผย คำในร้อยแก้วมีการเปรียบเทียบกับบทกวี - ภาพเวกเตอร์พื้นฐาน; มันมุ่งเน้นไปที่ตัวเองต่อไปในขณะที่มันเป็นโคลงสั้น ๆ ไม่สามารถฟุ้งซ่านได้ คำในร้อยแก้วกลายเป็นพล็อตก่อนที่เรา (ลำดับทั้งหมดของการกระทำของแต่ละบุคคลการเคลื่อนไหวที่ตัวละครและโลกของศิลปะของนวนิยายหรือเรื่องราวทั้งหมดถูกสร้างขึ้น) ในร้อยแก้วคำนั้นกลายเป็นเรื่องของภาพเป็น "คนอื่น" ในหลักการไม่เหมือนกันกับผู้เขียน มันเป็นลักษณะของคำของผู้เขียนคนเดียวและอักขระคำประเภทเดียวกันกับผู้เขียน;

คนพูดคนเดียวกวีนิพนธ์ ในขณะเดียวกันร้อยแก้วเป็นข้อได้เปรียบของการสนทนามันดูดซับ "เสียง" ที่หลากหลายเข้ากันไม่เข้ากันได้ (ดู: Bakhtin M.M ปัญหาของบทกวี Dostoevsky) ในร้อยแก้วศิลปะการมีปฏิสัมพันธ์ที่ซับซ้อนของ "โหวต" ของผู้เขียนผู้บรรยายตัวละครมักจะให้คำว่า "MultiDirectionality" มีความหมายซึ่งโดยธรรมชาติแตกต่างจากโพลีสรีมของบทกวี ร้อยแก้วเช่นบทกวีเปลี่ยนวัตถุจริงและสร้างโลกศิลปะของมัน แต่มันเป็นหลักผ่านรูปแบบพิเศษของวัตถุและการกระทำที่พยายามสำหรับความเป็นส่วนตัวของความหมายของความหมาย

รูปแบบระหว่างบทกวีและร้อยแก้ว

มีรูปแบบกลางระหว่างบทกวีและร้อยแก้ว: บทกวีในร้อยแก้ว - รูปแบบใกล้กับบทกวีโคลงสั้น ๆ เกี่ยวกับคุณสมบัติของโวหารลักษณะและองค์ประกอบ (แต่ไม่ใช่ตัวชี้วัด); ในทางกลับกันร้อยแก้วจังหวะใกล้กับข้อแม่นยำในสัญญาณเมตริก บางครั้งบทกวีและร้อยแก้วขัดขวางซึ่งกันและกัน (ดู) หรือรวมถึงชิ้นส่วนของ "ชาวต่างชาติ" ตามลำดับร้อยแก้วหรือบทกวีในนามของผู้แต่งหรือฮีโร่ ประวัติความเป็นมาของการก่อตัวและการเปลี่ยนแปลงของสไตล์ Prosaic จังหวะของร้อยแก้วธรรมชาติที่เฉพาะเจาะจงและการเปิดตัวของพลังงานศิลปะอันเป็นผลมาจากการชนของแผนการพูดต่าง ๆ - ช่วงเวลาที่น่าทึ่งในการสร้างทฤษฎีอุปการะทางวิทยาศาสตร์

บทกวีคำที่เกิดขึ้นจาก กรีก Poesis จาก Poieo ว่าในการแปลหมายถึง - ทำทำ;

ร้อยแก้วคำเกิดขึ้นจาก Latin Prosa (Oratio) ซึ่งหมายถึงการพูดที่เรียบง่ายโดยตรง

แบ่งปัน:

กลอนอยู่ในมือข้างหนึ่งจัดเรียงเซ็กเมนต์ที่เท่าเทียมกันในโทนเสียงจังหวะบางอย่าง และอีกสายหนึ่งสตริงของข้อความบทกวีในตัวอย่างเฉพาะ หากเราพิจารณาคำจำกัดความของโรงเรียนข้อต่อปกติต้องมีอาการคลับ แต่ไม่จำเป็นเพราะมีฮ็อกกี้และรถถังที่กล่าวถึงข้างต้น ในประเพณีญี่ปุ่นของสัมผัสเนื่องจากมีการตอบสนองไม่บ่อยนักและในเวลาเดียวกันก็เป็นบทกวี สิ่งที่นำไปสู่เราในการนิยามที่กว้างขึ้น: รูปแบบบทกวีเป็นบันทึกสั้น ๆ ของหัวข้อเฉพาะ (ความคิด) ซึ่งมีความลึกบางอย่างที่เปิดเผยในความแน่นของมันกับเครื่องอ่านที่ละเอียดอ่อน
ร้อยแก้ว - ภายใต้แนวคิดนี้ไม่เพียง แต่เขียน แต่ยังซ่อนคำพูดในช่องปาก ในเวลาเดียวกันไม่มีการแบ่งส่วนที่เท่ากันซึ่งจะทำให้บันทึกหรือการแสดงออกเช่นข้อ อย่างไรก็ตามในร้อยแก้วมีจังหวะบางชนิด แต่แตกต่างจากกลอนมันคือประมาณและหมายถึงการสร้างข้อความทางประโยค หากง่ายกว่านั้นองค์ประกอบจังหวะของร้อยแก้วจะขึ้นอยู่กับช่วงเวลาประโยคย่อหน้าและคอลัมน์ หากคุณหันไปหาแหล่งที่มาหลักในวรรณคดีกรีกโบราณคำพูดหรือการเขียนศิลปะใด ๆ ก็ถือว่าเป็นบทกวี ในช่วงต่อมาร้อยแก้วและบทกวีถูกแบ่งออกเป็นหลักการของความรุนแรงของรูปแบบบทกวี

การเปรียบเทียบข้อและร้อยแก้ว

คุณสามารถเริ่มการเปรียบเทียบข้อด้วยร้อยแก้วจากจังหวะ ในรูปแบบบทกวีองค์ประกอบจังหวะมีการแสดงอย่างเต็มที่มากขึ้น มันรู้สึกแม้แต่ผู้อ่านที่ไม่ได้เตรียมตัวไว้ให้ตั้งค่าความสามารถและอารมณ์ที่แน่นอนเมื่ออ่าน ในร้อยแก้วจังหวะแสดงให้เห็นว่าอ่อนแอลงมากเขาไม่ได้ล่วงล้ำและไม่ส่งผลกระทบต่อผู้อ่านมากนัก
ในข้อนั้นมักจะมีอาการคล้องจองแม้ว่าจะไม่เสมอไป แต่ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างร้อยแก้วคือมันไม่เคยมีจังหวะนี้ หากบทกวีอาจมีการแสดงออก "Stick-Dank" จากนั้นในร้อยแก้วการรวมเช่นนี้ทำให้ข้อเสนอของบทกวีทันที
ในข้อในรูปแบบการบีบอัดความคิดหลักที่ได้รับซึ่งมักจะดำเนินการโดยสัญลักษณ์อุปมาอุปมัยการเปรียบเทียบ ใช้ ompsification, การเป็นตัวตน, oxymifolds และเทคนิคการใช้งานอื่น ๆ ในร้อยแก้วสามารถมีความคล้ายคลึงกัน แต่โดยปกติแล้วในรูปแบบที่กว้างขวางมากขึ้นมันเป็นสื่อความหมายและให้ข้อมูลมากขึ้น

thediferference.ru พิจารณาแล้วว่าความแตกต่างระหว่างข้อและร้อยแก้วมีดังนี้:

ในข้อมีจังหวะเด่นชัดและในร้อยแก้วเขาไม่ชัดเจนซ่อนอยู่ไม่เคยรู้สึกเสมอไป
สัมผัสเป็นสัญญาณที่โดดเด่นของข้อแม้จะมีรูปแบบบุคคลที่ไม่มีมันและในร้อยแก้วของสัมผัสสามารถใช้เป็นเม็ดมีดกวีเท่านั้น
บทกวีให้แนวคิดหลักที่บีบอัดมากขึ้นผ่านภาพและคำอุปมาอุปมัยและร้อยแก้วมีความหมายมากขึ้น
ส่วนที่เท่ากัน รูปแบบของบทกวีการบันทึกคือเซ็กเมนต์สั้น ๆ ที่เท่ากัน ร้อยแก้วถูกบันทึกไว้อย่างสม่ำเสมอกว้างและไม่เน้นในนิพจน์สั้น ๆ

ร้อยแก้วรอบตัวเรา เธออยู่ในชีวิตและในหนังสือ ร้อยแก้วเป็นภาษาประจำวันของเรา

ร้อยแก้วศิลปะไม่ได้มีขนาด (รูปแบบพิเศษของการพูดเสียงที่ทำให้เกิดเสียง) คำบรรยายที่ไม่ประทับใจ

งานที่ใช้งานจริงเขียนโดยไม่มีการสัมผัสซึ่งเป็นความแตกต่างที่สำคัญของเขาจากบทกวี Proose Arts มีทั้งศิลปะและไม่นับรวมบางครั้งพวกเขาก็เชื่อมโยงกันในหมู่ตัวเองเช่นในชีวประวัติหรือบันทึกความทรงจำ

เป็นร้อยแก้วที่เกิดขึ้นหรือมหากาพย์งาน

ร้อยแก้วมาถึงโลกแห่งวรรณคดีจากกรีซโบราณ มันมีบทกวีปรากฏตัวก่อนแล้วร้อยแก้วเป็นคำศัพท์ งาน prosaic ครั้งแรกคือตำนานตำนานตำนานนิทานเทพนิยาย ประเภทเหล่านี้ถูกกำหนดโดยชาวกรีกที่ไม่นับถอยหลังลงจอด เหล่านี้เป็นเรื่องเล่าศาสนาครัวเรือนหรือประวัติศาสตร์ที่ได้รับคำนิยามของ "ร้อยแก้ว"

ในตอนแรกมีบทกวีเชิงศิลปะสูงร้อยแก้วอยู่ในอันดับที่สองเป็นฝ่ายค้านบางอย่าง สถานการณ์เริ่มเปลี่ยนเฉพาะในช่วงครึ่งหลังของประเภทร้อยแก้วเริ่มพัฒนาและขยาย พวกเขาปรากฏนิยายเรื่องราวและนวนิยาย

ในศตวรรษที่ XIX นักเขียนร้อยแก้วผลักกวีไปสู่พื้นหลัง โรมันโนเวลล่ากลายเป็นรูปแบบศิลปะหลักในวรรณคดี ในที่สุดงานที่น่าเบื่อก็ใช้ตำแหน่งที่ถูกต้อง

ร้อยแก้วจำแนกขนาด: ในขนาดเล็กและใหญ่ พิจารณาประเภทศิลปะหลัก

ทำงานในร้อยแก้วของปริมาณมาก: ประเภท

นวนิยายเรื่องนี้เป็นงานที่น่ารำคาญซึ่งมีความแตกต่างจากความยาวของการบรรยายและพล็อตที่ซับซ้อนพัฒนาขึ้นโดยรวมและนวนิยายอาจมีเส้นพล็อตด้านข้างนอกเหนือไปจากหลักหลัก

นักเขียนนวนิยายเป็น Onor de Balzac, Daniel Defo, Emily และ Charlotte Bronte, Erich Maria Remarque และอื่น ๆ อีกมากมาย

ตัวอย่างของงาน Brosaic ของนักเขียนนวนิยายรัสเซียสามารถรวบรวมรายชื่อหนังสือแยกต่างหากได้ เหล่านี้เป็นงานที่กลายเป็นคลาสสิก ตัวอย่างเช่น "อาชญากรรมและการลงโทษ" และ "คนงี่เง่า" ของ Fyodor Mikhailovich Dostoevsky "Dar" และ "Lolita" Vladimir Vladimirovich Nabokova "ดร. Zhivago" Boris Leonidovich Pasternak, "พ่อและเด็ก" ของ Ivan Sergeevich Turgenev " ฮีโร่ในเวลาของเรา "Mikhail Yurevich Lermontov และอื่น ๆ

มหากาพย์อยู่ในแง่ของปริมาณมากกว่านวนิยายและอธิบายเหตุการณ์ในอดีตที่มีขนาดใหญ่หรือเป็นไปตามปัญหาทั่วไปบ่อยกว่า

มหากาพย์ที่สำคัญและเป็นที่รู้จักมากที่สุดในวรรณคดีรัสเซีย - "สงครามและสันติภาพ" ของ Lev Nikolayevich Tolstoy "เงียบ Don" Mikhail Alexandrovich Sholokhov และ Pyotr ครั้งแรก Alexei Nikolayevich Tolstoy

Prosaic Product ของปริมาณขนาดเล็ก: ประเภท

Novella เป็นงานสั้น ๆ ที่เทียบเท่ากับเรื่องราว แต่มีความอิ่มตัวของเหตุการณ์ที่มากขึ้น เรื่องราวของโนเวลล่าเริ่มต้นในคติชนวิทยาในช่องปากในอุปมาและตำนาน

Themenests เป็น Edgar โดย Wells Herbert; Gi de Maupassan และ Alexander Sergeevich Pushkin ยังเขียนนวนิยาย

เรื่องราวเป็นงานที่น่าเบื่อขนาดเล็กซึ่งโดดเด่นด้วยนักแสดงจำนวนน้อยหนึ่งโครงเรื่องและคำอธิบายรายละเอียดของรายละเอียด

เรื่องราวของ Bunin ที่อุดมไปด้วย Pouustovsky

เรียงความเป็นงานที่น่ารำคาญที่ง่ายต่อการสร้างความสับสนให้กับเรื่องราว แต่ก็ยังมีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญ: คำอธิบายของเหตุการณ์จริงเท่านั้นการขาดนิยายการรวมกันของวรรณกรรมของศิลปะและสารคดีตามกฎที่มีผลต่อปัญหาสังคมและการปรากฏตัวของคำอธิบายที่มากขึ้นกว่าในเรื่องราว

บทความเป็นแนวตั้งและประวัติศาสตร์ปัญหาและการเดินทาง พวกเขายังสามารถผสมกันได้ ตัวอย่างเช่นเรียงความในอดีตอาจมีแนวตั้งหรือปัญหา

เรียงความคือการแสดงผลบางอย่างหรือข้อโต้แย้งของผู้เขียนเนื่องจากหัวข้อเฉพาะ มันมีองค์ประกอบฟรี ร้อยแก้วประเภทนี้ผสมผสานฟังก์ชั่นของเรียงความวรรณกรรมและบทความวารสารศาสตร์ อาจมีบางอย่างที่เหมือนกันกับบทความปรัชญา

ประเภทปานกลาง Prosaic - Tale

เรื่องราวตั้งอยู่บนชายแดนระหว่างเรื่องราวและนวนิยาย ในแง่ของปริมาตรมันไม่สามารถนำมาประกอบกับขนาดเล็กหรืองานที่น่ากลัวที่ยอดเยี่ยม

ในวรรณคดีตะวันตกเรื่องราวเรียกว่า "นวนิยายสั้น ๆ " ซึ่งแตกต่างจากนวนิยายมีเรื่องราวหนึ่งอยู่เสมอในเรื่องราว แต่ยังพัฒนาอย่างเต็มที่และเต็มที่ดังนั้นจึงไม่สามารถนำมาประกอบกับประเภทเรื่องราวได้

มีตัวอย่างมากมายของผู้นำในวรรณคดีรัสเซีย นี่เป็นเพียงบางส่วน: "Lisa ที่น่าสงสาร" Karamzin, "Steppe" Chekhov, "Nonzvanov" Dostoevsky "County" Zamyatina "Life of Arsenyev" Bunin "Stationander" Pushkin

ในวรรณคดีต่างประเทศเป็นไปได้ที่จะตั้งชื่อตัวอย่างเช่น Rena Shatubrita, "Baskerville Dog" Conan Doyle "The Tale of Mr. Zommer" Zyuskinda

เขียนหนังสือของคุณ: ไม่มีใครทำ Krotov Viktor Gavrilovich

กว่าบทกวีแตกต่างจากร้อยแก้ว

บทกวีเป็นคำพูดที่เส้นสดและชีวิตของพวกเขาและทั่วไป

ก่อนที่จะย้ายจากประเภท Prosaic ไปจนถึงบทกวีมันคุ้มค่าที่จะมองดูชายแดนนี้ ข้อใดแตกต่างจากร้อยแก้ว? พวกเขามีอะไรเหมือนกัน?

ไม่มันจะดีกว่าที่จะพูดแตกต่างกัน:

ก่อนดำเนินการต่อ

จาก Genres Prosaic

เพื่อกวี

มันคุ้มค่าที่จะมองดู

ที่ชายแดนนี้

บทกวีมีความโดดเด่น

จากร้อยแก้ว?

ที่พวกเขามี

เราจะดู: อะไรคือความแตกต่างระหว่างย่อหน้าแรกของบทนี้ (เราเรียกว่าร้อยแก้ว) จากข้อความเดียวกันที่สร้างขึ้นในคอลัมน์ (ลองเรียกมันว่าบทกวี)? ขวาแยกเป็นเส้นสั้น แต่พาร์ติชันนี้มีผลที่ตามมา หลังจากแยกข้อความนั้นอ่านแตกต่างกัน

ครั้งแรกแต่ละบรรทัดมีอิสระบางอย่าง เสียง . ตอนนี้เธอหยุดความสนใจ ด้วยเหตุนี้จึงกลายเป็นเห็นได้ชัดเจนและเป็นอิสระ ค่า . แต่ละคำไปจากทีม Verbal ใหญ่ (วรรค) เป็น บริษัท ขนาดเล็ก (แถว) ถูกปอกเปลือกบลูมและฟังดูแตกต่างจากในข้อความที่เกเร่งแจ้ง

หากเราทำลายย่อหน้าเป็นสตริงที่แตกต่างกันมิฉะนั้นบทกวีที่ได้รับจะถูกอ่าน ตัวอย่างเช่นคุณสามารถสร้างธุรกิจได้มากขึ้นใกล้กับตัวเลือก Prosaic:

ก่อนที่จะย้ายจาก Greens Prosaic

เพื่อกวี

มันคุ้มค่าที่จะมองดูชายแดนนี้

ข้อใดแตกต่างจากร้อยแก้ว?

พวกเขามีอะไรเหมือนกัน?

แต่ในรูปแบบนี้มันเป็นบทกวีที่แต่ละบรรทัดมีความหมายและจังหวะของมัน

คุณสามารถทำบทกวี Bole Avant-Garde:

เพลงอื่น ๆ อย่างแน่นอนสำเนียงอื่น ๆ ไม่เพียง แต่มีรูปร่าง แต่ในแง่นี้นี่เป็นบทกวีอื่น การหยุดพักฟุ่มเฟือยของเส้นที่สร้างการหยุดที่ไม่คาดคิด, tormes ผู้อ่านทำให้มันดูเป็นทุกบรรทัดลองลิ้มรสและจดจำในที่สุดนั่น - ใช่ข้อเหล่านี้แตกต่างจากร้อยแก้วประกอบด้วยคำเดียวกัน!

เครื่องหมายนี้คือการแบ่งข้อความไปยังสตริง

คำภาษากรีก "vechers" ในฐานะ "ข้อ" รัสเซียหมายถึงหนึ่งบรรทัด (แม้ว่า "ข้อ" และใช้บางครั้งในแง่ของ "บทกวี" และในประสาทสัมผัสอื่น ๆ เช่นกัน) ดังนั้น "บทกวี" เป็นเพียง "เส้น" นั่นคือข้อความที่แตกสลาย

ในขณะที่เราไม่แบ่งปันคำพูดของเราในบรรทัดอย่าใช้สัญญาณคนรู้จักนี้โดยเฉพาะมันยังคงเป็นร้อยแก้ว และถ้าเราเขียน (หรือออกเสียงดัง) หรือเส้นหลอดไฟหรือการกำหนดสัญลักษณ์เหล่านี้เป็นบทกวี

มีบทกวีที่คุ้นเคยอื่น ๆ ตัวอย่างเช่นบทกวี แต่นี่ไม่ใช่สัญญาณบังคับ เพลงนี้ใช้ในบทกวีไม่เสมอไป (และเมื่อใช้แล้วมันมักจะแบ่งเป็นสตริงมักจะเน้น) บ่อยครั้งที่บทกวีจะเชื่อฟังด้วยรูปแบบที่แน่นอนของการสลับของการกระแทกและพยางค์ที่ไม่มีเสียง (ขนาดบทกวี) แต่นี่ไม่ใช่ข้อกำหนดเบื้องต้น บทกวีเป็นคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างมากขึ้น แต่ Proz สามารถเป็นรูปเป็นร่างได้ มีลักษณะอื่น ๆ ของเทคนิคการกวีนิพนธ์ แต่ไม่มีใครเป็นทรัพย์สินที่บังคับ

แน่นอนบทกวีได้กลายเป็นงานกวีจริง ๆ คุณต้องดูแลอย่างอื่นยกเว้นการแยกสตริง คุณสามารถละทิ้งขนาดบทกวี แต่ไม่ใช่จากจังหวะไม่ใช่จากเพลงภายในที่เติมบทกวีและนำจากสตริงไปยังสตริง ไม่มีกฎที่มั่นคงที่นี่ แต่จำเป็นต้องฟังสิ่งที่ปรากฎอย่างต่อเนื่อง คำพูดบทกวีเป็นเรื่องปกติของการใช้อุปมาเปรียบเทียบภาพที่งดงาม ภาพที่ผิดปกติมากกว่าการเปรียบเทียบที่ไม่คาดคิดบทกวีที่น่าสนใจยิ่งขึ้น

จังหวะของมันต้องการเสียงดนตรีและร้อยแก้ว ในงาน Prastaic, ภาพ, คำอุปมาอุปมัยและการเปรียบเทียบที่สวยงามเช่นกัน แต่บทกวีต้องการความคมชัดนี้

แนวบทกวีที่การเข้าชมที่เห็นได้ชัดเจนที่สุดยังคงแยกข้อความไปยังสตริงเรียกว่า libre vers - หรือ ข้อฟรี. ในบางกรณีโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเรากำลังเผชิญกับงานโบราณและการแบ่งเป็นสตริงตัวเองเป็นสีน้ำเงินและไม่ใช่ทางกายภาพ แต่ก็ออกเสียงได้ดี จากนั้นเราสามารถ (คำนึงถึงคุณสมบัติอื่น ๆ ของบทกวี) พูดคุยเกี่ยวกับข้อฟรี

ข้อฟรีเป็นแนวบทกวีที่ยอดเยี่ยมเท่ากันกับผู้อื่น กวีที่มีชื่อเสียงบางคนเขียนทุกชีวิตเท่านั้น Verlibra แต่ละคนบทกวีเริ่มต้นโดยปกติด้วยบทกวีฟรี

การเปลี่ยนจากร้อยแก้วเป็นหลักคือการเพิ่มความสนใจกับข้อความเป็นหลัก ในข้อนั้นมีการเสริมความแข็งแกร่งของคุณสมบัติเป็นจังหวะและดนตรีภาพการแสดงออกที่ระดับคำ แต่มีความแตกต่างอื่น ๆ ร้อยแก้ว lepged จากชีวิต , จริงหรือจินตนาการ บทกวีตกผลึกจากเธอ การรับรู้ ออกมาจาก ประสบการณ์ เกี่ยวข้องกับการแสดงผลจริงหรือที่ยอดเยี่ยม Proza มีรายละเอียดมากขึ้นบทกวี - การวางนัยทั่วไปและสัญลักษณ์ของพวกเขา

ร้อยแก้วเป็นสิ่งแปลกประหลาดต่อบทกวีของมัน - ทั้งดนตรีและที่งดงามและจิตวิญญาณ บทกวีบางครั้งก็มี prosaic - ทั้ง stylistically และในโลกวิวัฒนาการ และเหมือนกันระหว่างร้อยแก้วและข้อมากกว่าความแตกต่างกันมาก และในกรณีอื่นคำพูดที่เป็นลายลักษณ์อักษรเป็นลักษณะของรสชาติของคำอุปมาอุปมัยให้ความสนใจกับโลกภายนอกและภายในไปยังรายละเอียด แต่ในเวลาเดียวกันทั่วไปและสัญลักษณ์การสะท้อนและความเข้าใจ

รู้สึกถึงความแตกต่างและความแตกต่างของร้อยแก้วและบทกวีมันมีประโยชน์ไม่เพียง แต่จะลองตัวเองในทั้งสองด้าน แต่ทดลองกับการเปลี่ยนแปลงจากบทกวีไปยังร้อยแก้วและในทางกลับกัน ตัวอย่างเช่นเขียนเรียงความตามบทกวีหรือบทกวีตามเรียงความ ลองหัวข้อเดียวกันเพื่อเปิดเผยด้วยความช่วยเหลือของเรื่องราวและด้วยความช่วยเหลือของ Verlera ในการเขียนเทพนิยายในร้อยแก้วและสร้างใหม่ในรูปลักษณ์ของบทกวี

กวีควรรู้สึกร้อยแก้ว ร้อยแก้วที่จะรู้สึกถึงความเป็นไปได้ของการพูดบทกวี บางทีอาจเป็นการดีที่สุดที่จะไม่ปิดตลอดไปในหนึ่งในหมวดหมู่เหล่านี้

จากหนังสือวัฒนธรรมศิลปะโลก ศตวรรษที่ XX วรรณคดี ผู้แต่ง Olesin E.

"สติปัญญา" ของความทันสมัยของร้อยแก้วและกิ่งก้านสาขาต่าง ๆ ไม่ได้ใช้งานที่เฉพาะเจาะจงทั้งหมดของกระบวนการเปลี่ยนศิลปะของคำในศตวรรษที่ XX ปรากฏการณ์ดังกล่าวเป็น refusal ของ babullion แบบดั้งเดิมจากพลาสติกที่คุ้นเคยในภาพของตัวละครการวิเคราะห์ที่เพิ่มขึ้น

จากหนังสือประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียของศตวรรษที่สิบเก้า ตอนที่ 1 1795-1830 ผู้แต่ง Skibin Sergey Mikhailovich

จากหนังสือในเงามืดของโกกอล ผู้แต่ง Sinyavsky Andrei Donatovich

บทที่ทางภูมิศาสตร์ที่สี่ของร้อยแก้วโกกอลออกจากเราภาพของร้อยแก้วเป็นพุชกิน - ภาพของบทกวี จากโกกอลวรรณกรรมรัสเซียลิ้มรสเกลือของร้อยแก้วได้รับร้อยแก้วเป็นดินและถูกไฟไหม้ที่ความหมายของฟิลด์ทั่วไปดินแดนที่อุดมสมบูรณ์และยอดเยี่ยมที่มีชื่ออิสระ -

จากหนังสือ Testov ที่รู้จักกันน้อย คอลเลกชัน ผู้แต่ง Tovlatov Sergey

จากวรรณคดีหนังสือของความจริง: คอลเลกชันแรกของวัสดุของคนงานของ lef ผู้แต่ง ผู้เขียนไม่รู้จัก

V. Shklovsky กรีซไม่ได้ทิ้งทฤษฎีของนวนิยายถึงเราแม้ว่าจะออกจากนวนิยายและความโรแมนติกซึ่งมีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้ แต่นวนิยายเรื่องนี้ไม่เคารพในศตวรรษที่มีอยู่เขาถูกนำไปใช้อย่างถูกต้องและวรรณคดีโรมันและรัสเซีย

จากหนังสือศิลปะร้อยแก้ว ผู้แต่ง Gusev Vladimir Ivanovich

สาม. รูปแบบของร้อยแก้วเป็นไปได้สไตล์ในร้อยแก้วไม่ใช่สไตล์ของร้อยแก้วสำหรับการใช้สูตรที่สองเราไม่ได้ทำการติดตั้งในลักษณะสไตล์ของร้อยแก้วเป็นร้อยแก้วในการแยกจากทั้งหมดศิลปะทั้งหมดที่ขัดแย้งกับเทคนิคการเริ่มต้นของเรา . อย่างไรก็ตามความพิเศษ

จากหนังสือการปฏิวัติความหมายต่ำ ผู้แต่ง Kokashenyeva Capitolina

คำพูดสไตล์เสียงคำพูด: นักวิชาการจะพูดอย่างไร "ภาษา" ในภาษาศาสตร์ใหม่เป็นอื่น ๆ แต่มีประเพณี "ภาษา" ที่ไม่สามารถป้องกันได้และทรงพลังในผู้ประกอบการร้อยแก้วตามภาษาที่เป็นภาษา "ทั้งสองในขาฟัน"; จดจำ "สไตล์การพูด" เราจะไม่ถูกหาและศิลปะ

จากหนังสือประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียของศตวรรษที่สิบเก้า ส่วนที่ 1 1800-1830 ผู้แต่ง Lebedev Yuri Vladimirovich

น้ำที่ดีของร้อยแก้ว Irkutsk นั้นอุทิศให้กับ Vladimir Kuznetsov ... "ดังนั้น Mason จึงเปลี่ยนตัวเองเป็นความเฉยเมยของมหาวิหาร" - สายนี้จาก Rilke ฉันจำได้บ่อยครั้ง เธออยู่ข้างในมายาวนานและดูเหมือนจะสมบูรณ์อย่างสมบูรณ์ และเมื่อใดก็ตามที่ฉันกำลังประสบกับความพิเศษ

จากหนังสือร้อยแก้วเป็นกวีนิพนธ์ Pushkin, Dostoevsky, Chekhov, Avangard ผู้แต่ง Schmid Wolf

สไตล์ของสไตล์ร้อยแก้วที่สมจริงของ Pushkin ร้อยแก้วที่สมจริงถูกทำเครื่องหมายด้วยความถูกต้องความแม่นยำความกว้างขวางสุ่มตัวอย่างของตัวแทนศิลปะพิเศษ มันแตกต่างจากร้อยแก้ว Karamzin โดยใช้บทกวีคำพูด - เสียงอุทานอุทธรณ์

จากหนังสือประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย 90s ของศตวรรษที่ XX [บทช่วยสอน] ผู้แต่ง แร่ยูริ Ivanovich

จากหนังสือเกี่ยวกับ Ilya Ehrenburg (หนังสือคน. ประเทศ) [บทความที่ชื่นชอบและสิ่งพิมพ์] ผู้แต่ง Freesinsky Boris Yakovlevich

การอ่านบทกวีของร้อยแก้วที่มีบทกวีทั้งหมดของพวกเขา "Tale of Belkin" ยังคงอยู่ในตำราที่น่ารำคาญ วิธีการเข้าใจการผสมผสานขององค์ประกอบที่น่าเบื่อและบทกวี? "เรื่องราวของ Belkin" มีความโดดเด่นอย่างที่คุณรู้รายละเอียดที่หลากหลาย: ภรรยาอ้วน

จากการสังเคราะห์หนังสือของทั้งหมด [ระหว่างทางไปสู่บทกวีใหม่] ผู้แต่ง Fateeva Natalia Alexandrovna

จากหนังสือการเคลื่อนไหวของวรรณกรรม ทอมไอ ผู้แต่ง Rodnyanskaya Irina Benznovna

8. กราฟิกขององค์ประกอบขนาดเล็กเป็นจุดเด่นของนักเขียน Ilya Ehrenburg เป็นความดกของไข่ที่ยอดเยี่ยมของเขา ในปี 1921-27, Ehrenburg เขียน 7 นวนิยายหนังสือ 4 เล่มเรียงความหนังสือ 4 เล่มหนังสือบทกวี 5 เล่ม (ไม่นับบทความมากมายและเรียงความที่พิมพ์ในวารสารและไม่

จากหนังสือเขียนหนังสือของคุณ: ไม่มีใครทำเพื่อคุณ ผู้แต่ง Krotov Viktor Gavrilovich

บทที่ 2 ปรากฏการณ์ของร้อยแก้ว Nabokovskaya [**]

จากหนังสือของผู้แต่ง

ส่วนที่สอง เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของร้อยแก้วสมัยใหม่

จากหนังสือของผู้แต่ง

คุณสมบัติบางอย่างของร้อยแก้วร้อยแก้วเป็นสัญญาณที่ไม่ต่อเนื่องของการต่อเนื่อง Osip Mandelstam กวีชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ในหนังสือเล่มนี้ฉันมีเวลาที่จะคืนดีความปรารถนาที่จะสั้นและปรารถนาที่จะสะท้อนหัวข้อที่สำคัญที่สุดที่ทำให้เกิดความสนใจในชั้นเรียน