تفاوت ها و تعاریف سخنرانی شاعرانه از پروسس. شعر و پروسس

اغلب شما می توانید در اشعار چه چیزی اشتباه گرفته شود و چه پروسس. در ابتدا به نظر می رسد ساده است: یک قافیه دارد، اما هیچ چیز دیگری وجود ندارد. اما پس از آن سگ و دفن شده است. به اصطلاح "آیه سفید" یا "هاکی" ژاپنی یا "مخزن" وجود دارد، جایی که هیچ قافیه وجود ندارد و هنوز اشعار است. پس چگونه می توان شعر را از پروسس در این مورد تشخیص داد و چرا مهم است؟ بیایید با این واقعیت شروع کنیم که در یک جامعه مناسب و معقول، آسان است به آنها برسید، اگر نه به جای دیگری برای نام یکدیگر. از سوی دیگر، اگر چنین کبود می تواند به سادگی یک دلیل برای ورود به شما به رده افراد بی سواد باشد، پس از آنکه در امتحانات چنین اشتباهی ارزیابی مثبت خواهد بود.

تعریف

آیه- این یکی از دست ها بخش های برابر در یک تونل ریتمیک خاص است. و از سوی دیگر، رشته متن شاعرانه در یک نمونه خاص. اگر ما تعاریف مدرسه را در نظر بگیریم، آیه معمولی باید قافیه داشته باشد، اما نه لزوما، زیرا هاکی و مخزن فوق ذکر شده وجود دارد. در سنت ژاپنی قافیه، به عنوان چنین اغلب نه اغلب، و در عین حال، آن نیز اشعار است. چه چیزی ما را به تعریف گسترده تر هدایت می کند: یک فرم شاعرانه یک رکورد مختصر از یک موضوع خاص (افکار) است که در آن عمق خاصی در تمامی آن به یک خواننده حساس نشان داده شده است.

پروسه - تحت این مفهوم، نه تنها نوشته شده، بلکه همچنین سخنرانی شفاهی پنهان است. در همان زمان، هیچ بخش در بخش های مساوی وجود ندارد، که چنین رکوردی یا بیان را با آیه ایجاد می کند. با این حال، در پروسس نوعی ریتم وجود دارد، اما بر خلاف آیه، تقریبی است و به ساخت نحوی متن اشاره دارد. اگر ساده تر باشد، مولفه ریتمیک پروسه بر اساس دوره ها، جملات، پاراگراف ها و ستون ها است. اگر به منابع اولیه مراجعه کنید، در ادبیات یونان باستان، هر سخنرانی هنری یا نوشتن شعر در نظر گرفته شد. در یک دوره بعد، پروسس و اشعار به اصل شدت شکل شاعرانه تقسیم شدند.

مقایسه

در آیات، معمولا یک قافیه وجود دارد، اگر چه نه همیشه، اما تفاوت اصلی بین پروس است که هرگز این ریتم را ندارد. اگر اشعار ممکن است عبارات "Stick-Dank" داشته باشند، پس از آن در پروسه، چنین افزارهایی فورا یک پیشنهاد را با شاعرانه ارائه می دهند.

در آیات در یک فرم فشرده، ایده اصلی داده می شود، که اغلب توسط نمادگرایی، استعاره ها، مقایسه ها گرفته می شود. Ompsification، Personification، Oxymifolds و سایر تکنیک های ادبی استفاده می شود. در پروسه، می تواند مشابه باشد، اما معمولا در شکل گسترده تر، توصیفی و آموزنده تر است.

نتیجه گیری سایت

در آیات، یک ریتم برجسته وجود دارد، و در پروسه او روشن نیست، پنهان، همیشه احساس نمی شود.
قافیه یک نشانه متمایز از آیه است، به رغم فرم های فردی بدون آن، و در پروس قافیه تنها می تواند به عنوان درج های شاعرانه استفاده شود.
اشعار یک ایده اصلی فشرده تر از طریق تصاویر و استعاره ها را به دست می آورند و پروس بیشتر توصیفی است.
بخش های مساوی شکل اشعار ضبط، بخش های مختصر است. این پروسه به طور مداوم ثبت شده است، گسترده و در عبارات مختصر متمرکز نشده است.

شعر و پروسه آن دو نوع اصلی سازمان گفتار هنری، در خارج از محل ساختار ریتم متفاوت است. ریتم سخنرانی شاعرانه توسط یک بخش متمایز به بخش های متناسب ایجاد می شود، در اصل، نه هماهنگی با عضویت نحوی (نگاه کنید به).

سخنرانی هنری نثر برای پاراگراف ها، دوره ها، پیشنهادات و ستون های ذاتی سخنرانی معمول، اما داشتن یک نظم خاص؛ با این حال، ریتم پروس، یک پدیده پیچیده و دشوار است که به اندازه کافی مطالعه نشده است. در اصل شعر هنر کلمه به طور کامل نامیده شد، زیرا در زمان جدید به شدت غالب شد، اشکال شاعرانه و نزدیک ریتمیک-بینی غلبه شد.

ما تمام کارهای کلامی نامطلوب را نام بردیم: فلسفی، علمی، روزنامه نگاری، اطلاعات، ارجاع (در روسیه، چنین کلمه ای که در قرن 18 و اوایل قرن نوزدهم تحت سلطه قرار گرفت).

شعر

هنر این کلمه به معنای خودش (یعنی عمدا از فولکلور) در ابتدا به عنوان شعر، در فرم شاعرانه ظاهر می شود. این آیه یک شکل جدایی ناپذیر از ژانرهای اصلی قدیم، قرون وسطی و حتی احیای و کلاسیک گرایی است - اشعار حماسی، تراژدی ها، کمدی ها و انواع مختلف اشعار. شکل شاعرانه، تا خلقت یک داستان هنری واقعا در یک زمان جدید، یک ابزار منحصر به فرد و ضروری برای تبدیل کلمه به هنر بود. سازمان غیر معمول سخنرانی، ذاتی در آیه، شناسایی، اهمیت ویژه ای و ماهیت خاص این بیانیه. به نظر می رسد نشان می دهد که بیانیه شاعرانه فقط یک پیام یا قضاوت نظری نیست، بلکه نوعی قانون اصلی کلامی است.

شعر، در مقایسه با پروس، ظرفیت بیشتری از تمام اجزای عناصر آن را افزایش می دهد (سانتی متر. ). شکل شاعرانه سخنرانی شاعرانه ناشی از تفکیک از زبان واقعیت، به نظر می رسد که در مورد "حذف" دنیای هنر از چارچوب اعتماد روزمره، از چارچوب پروسس (به معنای اصلی کلمه) اگر چه، البته، درخواست تجدید نظر به خود را به خودی خود تضمین "هنرمند" نیست.

این آیه به طور جامع به طور جامع بیانیه ای از سخنرانی را سازماندهی می کند، آن را به یک گرد و غبار ریتمیک، تکمیل، که در زیبایی شناسی گذشته، جدایی ناپذیر، با کمال، زیبایی، به طور کلی تماس می گیرد. در ادبیات دوره های گذشته و به عنوان چنین "محدودیت های پیش تعیین شده" عمل می کند، که ارتفاع و زیبایی کلمه را ایجاد می کند.

نیاز به آیه در مراحل اولیه توسعه هنر از کلمه دیکته شده، به ویژه، و این واقعیت است که آن را در اصل به عنوان صدایی، تلفظ، اجرایی وجود داشت. حتی G.V.F. Gegel هنوز هم متقاعد شده است که تمام آثار کلامی هنری باید تلفظ، حرکت، شارژ. در نثر، اگر چه صدای زنده نویسنده و قهرمانان شنیده می شود، اما آنها توسط شنوایی درونی خواننده شنیده می شوند.

آگاهی و تصویب نهایی نثر به عنوان یک شکل مشروع از هنر کلمه تنها در قرن 18 - اوایل قرن نوزدهم رخ می دهد. در دوران سلطه پرویز، دلایلی که شعر پرورش داده اند، اهمیت استثنایی خود را از دست می دهند: هنر این کلمه در حال حاضر و بدون آیات می تواند یک جهان واقعا هنری ایجاد کند و "زیبایی شناسی کامل بودن" به عنوان یک کانن غیر قابل انعطاف متوقف شود ادبیات زمان جدید.

شعر در دوران پروسه

شعر در دوران پروسه نمی میرد (و در روسیه در دهه 1910، حتی دوباره به جلو حرکت می کند)؛ با این حال، تغییرات عمیق انجام می شود. این ویژگی های تکمیل را تضعیف می کند؛ ما به پسزمینه به ویژه ساختارهای استراتژیک دقیق حرکت می کنیم: Sonnet، Rondo، Gazelle، Tank، فرم های ریتم آزاد تر در حال توسعه هستند - Dolnik، Clock، Accent Asse، Intonations گفتاری معرفی شده است. جدیدترین شعر، ویژگی های معنی دار جدید و امکانات فرم شاعرانه را نشان داد. در شعر قرن بیستم، A.A. Block، V.V. Majakovsky، R.M. Rylek، P. valery و دیگران، یک عارضه ای از معنای هنری ایجاد کرد که امکان همیشه در طبیعت سخنرانی شاعرانه قرار داشت.

حرکت کلمات در آیه، تعامل و مقایسه آنها در شرایط ریتم و قافیه، شناسایی متمایز از طرف صدا از سخنرانی، با توجه به شکل شاعرانه، ارتباط ساختار ریتمیک و نحوی - این همه به خودی خود ناپایدار است امکانات معنایی، که اساسا محروم هستند.

بسیاری از اشعار شگفت انگیز، اگر آنها آنها را نثر تغییر دهند، تقریبا معنی دار خواهند بود، زیرا معنای آنها عمدتا توسط تعامل فرم شعر با کلمات ایجاد می شود. Elummability - در محتوای مستقیم کلامی - ایجاد شده توسط هنرمند دنیای شاعر ویژه، ادراک و چشم انداز او، قانون کلی برای هر دو شعر باستانی و مدرن است: "من برای سالهای زیادی در سرزمین مادری من زندگی می کنم، آبهای نور خود را دوست دارم و آب های تاریک به عشق "(VL. N. Sokolov).

تأثیر خاص و اغلب غیر قابل توضیح بر روی خواننده شعر، اجازه می دهد تا در مورد رمز و راز آن صحبت کنند، تا حد زیادی توسط این یهودی بودن معنای هنری تعیین می شود. شعر قادر به بازسازی صدای شاعر زندگی است. و انهدام شخصی نویسنده که آنها "تعیین شده" در ساخت آیه - در حرکت ریتمیک و "خم" آن، شکل از جمله های عبارت، بخش های کلمه، مکث ها و غیره است. این کاملا طبیعی است که شعر از زمان جدید عمدتا شعر است.

در اشعار مدرن، این آیه یک کار دو طرفه را انجام می دهد. با توجه به نقش ابدی خود، او برخی از گزارش ها را در مورد تجربه واقعی زندگی نویسنده به هنر هنر ایجاد می کند، این واقعیت تجربی را در این واقعیت هنری تبدیل می کند؛ و در عین حال، این آیه به شما اجازه می دهد تا حقیقت مستقیم تجربه شخصی، صدای واقعی و منحصر به فرد بشر شاعر را در نوشتۀ لریکی بازسازی کنید.

پروسه

تا زمان جدید، نثر در حال توسعه در حاشیه هنر کلمه، ساخت پدیده های ترکیبی، نیمه عمر (تواریخ تاریخی، گفتگوهای فلسفی، خاطرات، موعظه ها، ترکیبات مذهبی، و غیره) یا "کم" ژانرهای " Mimes و سایر انواع طنز).

نثر به معنای خود، تاشو از رنسانساین اساسا متفاوت از همه پدیده های قبلی کلمه است، که به نوعی از سیستم اشعار سقوط می کند. نثر مدرن، در ریشه های آن رمان تولد دوباره ایتالیایی، خلاقیت M.Servantes، D. detopo، A.Prevo، عمدا حذف شده است، از این آیه به عنوان یک فرم کامل و مستقل از هنر کلمه دفع شده است. ضروری است که پرویز مدرن نوشته شده است (دقیق تر، پدیده چاپ شده، بر خلاف اشکال اولیه شعر و خود پروسه، که از وجود شفاهی سخنرانی آغاز شده است.

با منشاء آن، سخنرانی ناخواسته، و همچنین شاعرانه، به تنهایی از سخنرانی معمول سخنرانی، به دکوراسیون سبک، به تنهایی اشاره کرد. و تنها با بیانیه ای از هنر واقع گرایانه، که "اشکال زندگی خود" است، چنین خواص پروسس، به عنوان "طبیعت"، "سادگی"، تبدیل به معیارهای زیبایی شناختی می شود، به دنبال آن نیست که کمتر از ایجاد اشکال پیچیده تر است سخنرانی شاعرانه (Gi de Maupassan، N.v. Hogol، A.P.Chekhov). بنابراین، سادگی نثر، نه تنها ژنتیکی، بلکه از دیدگاه سلسله مراتب نوع شناسی پیش از آن، همانطور که معمول بود، به نظر می رسد، پیچیدگی شاعرانه، اما یک واکنش آگاهانه بعدا به او است.

به طور کلی، تشکیل و توسعه پروسه در همبستگی مداوم با پروسس (به ویژه در همگرایی برخی از ژانرها و فرم های دیگر) رخ می دهد. بنابراین، قابلیت اطمینان زندگی، "قابلیت استفاده" زبان و سبک پروسه، تا معرفی بزرگ، دادستان و دیالکتیسم ها، همچنان به معنای هنری دقیق به نظر می رسد دقیقا در برابر پس زمینه یک کلمه شاعرانه بالا درک می شود.

مطالعه ماهیت نثر هنر

مطالعه ماهیت نثر هنری تنها در 19 سالگی آغاز شد و قرن بیستم را تبدیل کرد. به طور کلی، برخی از اصول اساسی که کلمه ای را از شاعرانه تشخیص می دهند، نشان داده می شود. کلمه در پروسس دارای نسبتا با شعر - اساسا تصویر برداری؛ در عین حال در آن، به ویژه در آن، به ویژه Lyrical تمرکز می کند، نمی تواند توسط کلمات منحرف شود. کلمه ای که در پروسه به طور مستقیم طرح را قبل از ما تبدیل می کند (کل دنباله ای از اقدامات فردی، جنبشهایی که شخصیت ها و دنیای هنری رمان یا داستان به طور کلی ایجاد می شوند). در نثر، این کلمه به عنوان یک تصویر به عنوان "شخص دیگری" تبدیل می شود، در اصل، نه هماهنگ با نویسنده. این توسط یک کلمه نویسنده و شخصیت کلمه، همان نوع با نویسنده مشخص شده است؛

مونولوگ شعر در همین حال، این پروسه مزیت گفتگو است، آن را "صدای ناسازگار" را جذب می کند (نگاه کنید به: بختین M.M. مشکلات شاگردان داستوفسکی). در پروسه هنری، تعامل پیچیده از "رای" نویسنده، راوی، شخصیت ها اغلب کلمه "چند جانبه" را به دست می آورند، معنی دار، که طبیعت متفاوت از پلیس شعر شاعرانه است. نثر، مانند شعر، اشیاء واقعی را تبدیل می کند و جهان هنری خود را ایجاد می کند، اما عمدتا از طریق الگوهای خاص اشیاء و اقدامات، تلاش می کند تا از ویژگی های فردی از معنای معنی استفاده شود.

شکل بین شعر و پروسس

شکل های متوسط \u200b\u200bبین شعر و پروسس وجود دارد: یک شعر در پروس - یک فرم نزدیک به شعر لریکی در ویژگی های سبک، موضوعی و ترکیبات (اما نه متریک)؛ از سوی دیگر، یک پروسس ریتمیک، نزدیک به آیه دقیقا بر علائم متریک است. گاهی اوقات شعر و پروسس به طور متناوب یکدیگر (نگاه کنید به) و یا شامل قطعات "خارجی" متن به ترتیب پروسس یا شاعرانه، به نمایندگی از نویسنده یا قهرمان. تاریخچه شکل گیری و تغییر سبک های پروستات، ریتم پروس، طبیعت بصری خاص خود و انتشار انرژی هنری به عنوان یک نتیجه از برخورد برنامه های گفتاری مختلف - لحظات دراماتیک در ایجاد نظریه نثر علمی.

شعر کلمه از آن رخ داده است Poiesis یونانی، از Poieo، که در ترجمه به معنی - انجام، انجام؛

کلمه نثر از آن اتفاق افتاد لاتین پروسا (Oratio)، که به معنای سخنرانی مستقیم و ساده است.

اشتراک گذاری:

آیه از یک طرف بخش های برابر در یک تونل ریتمیک خاص سازماندهی شده است. و از سوی دیگر، رشته متن شاعرانه در یک نمونه خاص. اگر ما تعاریف مدرسه را در نظر بگیریم، آیه معمولی باید قافیه داشته باشد، اما نه لزوما، زیرا هاکی و مخزن فوق ذکر شده وجود دارد. در سنت ژاپنی قافیه، به عنوان چنین اغلب نه اغلب، و در عین حال، آن نیز اشعار است. چه چیزی ما را به تعریف گسترده تر هدایت می کند: یک فرم شاعرانه یک رکورد مختصر از یک موضوع خاص (افکار) است که در آن عمق خاصی در تمامی آن به یک خواننده حساس نشان داده شده است.
نثر - تحت این مفهوم، نه تنها نوشته شده، بلکه همچنین سخنرانی شفاهی پنهان است. در همان زمان، هیچ بخش در بخش های مساوی وجود ندارد، که چنین رکوردی یا بیان را با آیه ایجاد می کند. با این حال، در پروسس نوعی ریتم وجود دارد، اما بر خلاف آیه، تقریبی است و به ساخت نحوی متن اشاره دارد. اگر ساده تر باشد، مولفه ریتمیک پروسه بر اساس دوره ها، جملات، پاراگراف ها و ستون ها است. اگر به منابع اولیه مراجعه کنید، در ادبیات یونان باستان، هر سخنرانی هنری یا نوشتن شعر در نظر گرفته شد. در یک دوره بعد، پروسس و اشعار به اصل شدت شکل شاعرانه تقسیم شدند.

مقایسه آیه و نثر

شما می توانید مقایسه آیه را با پروسس از ریتم شروع کنید. در شکل شاعرانه، مولفه ریتمیک به طور کامل بیان شده است. این حتی یک خواننده آماده نشده است، در هنگام خواندن، یک تونل و خلق و خوی خاصی را تعیین می کند. در پروسه، ریتم بسیار ضعیف تر بیان می شود، او خیلی نفوذی نیست و تا حد زیادی بر خواننده تاثیر نمی گذارد.
در آیات، معمولا یک قافیه وجود دارد، اگر چه نه همیشه، اما تفاوت اصلی بین پروس است که هرگز این ریتم را ندارد. اگر اشعار ممکن است عبارات "Stick-Dank" داشته باشند، پس از آن در پروسه، چنین افزارهایی فورا یک پیشنهاد را با شاعرانه ارائه می دهند.
در آیات در یک فرم فشرده، ایده اصلی داده می شود، که اغلب توسط نمادگرایی، استعاره ها، مقایسه ها گرفته می شود. Ompsification، Personification، Oxymifolds و سایر تکنیک های ادبی استفاده می شود. در پروسه، می تواند مشابه باشد، اما معمولا در شکل گسترده تر، توصیفی و آموزنده تر است.

thedifferencify.ru تعیین کرد که تفاوت بین آیات و پروسس به شرح زیر است:

در آیات، یک ریتم برجسته وجود دارد، و در پروسه او روشن نیست، پنهان، همیشه احساس نمی شود.
قافیه یک نشانه متمایز از آیه است، به رغم فرم های فردی بدون آن، و در پروس قافیه تنها می تواند به عنوان درج های شاعرانه استفاده شود.
اشعار یک ایده اصلی فشرده تر از طریق تصاویر و استعاره ها را به دست می آورند و پروس بیشتر توصیفی است.
بخش های مساوی شکل اشعار ضبط، بخش های مختصر است. این پروسه به طور مداوم ثبت شده است، گسترده و در عبارات مختصر متمرکز نشده است.

پروسس در اطراف ما او در زندگی و کتاب ها است. نثر زبان روزمره ما است.

نثر هنری اندازه ای نیست (یک فرم خاص از سخنرانی سازماندهی صدا)، روایت غیرمعمول است.

کار محاکره ای بدون قافیه نوشته شده است، که تفاوت اصلی او از شعر است. هنر نثر هر دو هنری و غیر شمارش شده است، گاهی اوقات آنها در میان خود، مانند در بیوگرافی یا خاطرات یکدیگر را در هم آمیخته اند.

به عنوان پروسس، یا حماسه، کار کرد

پروس به دنیای ادبیات از یونان باستان آمد. آنجا بود که شعر اول ظاهر شد، و سپس پروسس به عنوان یک اصطلاح. اولین کارهای ناخواسته، اسطوره ها، افسانه ها، افسانه ها، افسانه ها بود. این ژانرها توسط یونانی ها به عنوان غیر شمارش شده تعیین می شوند. این ها روایت های مذهبی، خانوار یا تاریخی بودند که تعریف "پروس" را دریافت کردند.

در وهله اول، یک شعر بسیار هنری بود، این پروسه در رتبه دوم بود، به عنوان نوعی از مخالفان. وضعیت شروع به تغییر تنها در نیمه دوم ژانرهای پروس شروع به توسعه و گسترش کرد. آنها رمان ها، داستان ها و رمان ها ظاهر شدند.

در قرن نوزدهم، نویسنده نثر شاعر را به پس زمینه فشار داد. رومی، Novella تبدیل به اشکال هنری اصلی در ادبیات شد. سرانجام، کار قاطعانه محل قانونی خود را به دست آورد.

نثر در اندازه طبقه بندی شده است: در یک کوچک و بزرگ. ژانرهای اصلی هنر را در نظر بگیرید.

کار در پروسس حجم بزرگ: انواع

این رمان یک کار ناخواسته است که با طول روایت و یک طرح پیچیده متمایز است، که در کل توسعه یافته است، و این رمان ممکن است خطوط طرح جانبی را علاوه بر اصلی اصلی داشته باشد.

رمان نویس ها Onor de Balzac، Daniel Defo، Emily و Charlotte Bronte، Erich Maria Lorm و بسیاری دیگر بودند.

نمونه هایی از آثار ناخواسته از نویسندگان روسی می توانند یک لیست کتاب جداگانه را کامپایل کنند. این ها آثاری هستند که تبدیل به یک کلاسیک شده اند. به عنوان مثال، مانند "جرم و جنایت و مجازات" و "idiot" fyodor mikhailovich dostoevsky، "Dar" و "Lolita" ولادیمیر ولادیمیروویچ Nabokova، "دکتر Zhivago" Boris Leonidovich پاسترناک، پدران و کودکان "از ایوان سرگئیچ تورگنف" قهرمان زمان ما "میخائیل Yurevich Lermontov و غیره.

EPIC از لحاظ حجم بیش از یک رمان و توصیف رویدادهای بزرگ تاریخی یا ملاقات با مسائل رایج، بیشتر از آن است.

مهمترین و شناخته شده حماسه در ادبیات روسیه - "جنگ و صلح" از لو نیکولایویچ تولستوی، "آرام" میخائیل الکساندروچ شولوخوف و پیتر اول الکسی نیکولایویچ تولستوی.

محصول PROSAIC از حجم کوچک: انواع

Novella یک کار کوتاه است که قابل مقایسه با یک داستان است، اما داشتن اشباع بیشتر از وقایع. داستان Novella شروع به آغاز در فولکلور خوراکی، در تقلید و افسانه ها می کند.

Themensests ادگار توسط، هربرت ولز؛ Gi de Maupassan و الکساندر سرگئویچ پوشکین همچنین رمان ها را نوشتند.

این داستان یک کار کوچک است که توسط تعداد کمی از بازیگران، یک داستان و شرح مفصلی از جزئیات متمایز است.

داستان های غنی بونین، Pouustovsky.

مقاله یک کار بی نظیر است که با داستان اشتباه است. اما هنوز هم تفاوت های قابل توجهی وجود دارد: توضیحات رویدادهای واقعی، عدم وجود داستان، ترکیبی از ادبیات هنری و مستند، به عنوان یک قاعده، بر مشکلات اجتماعی و حضور توصیفات بیشتر نسبت به داستان تاثیر می گذارد.

مقاله ها پرتره و تاریخی، مشکل ساز و مسافرت هستند. آنها همچنین می توانند با هم ترکیب شوند. به عنوان مثال، یک مقاله تاریخی نیز ممکن است شامل پرتره یا مشکل ساز باشد.

مقاله برخی از تصورات یا استدلال های نویسنده به دلیل موضوع خاص است. این یک ترکیب آزاد است. این نوع پروسه ترکیبی از توابع یک مقاله ادبی و یک مقاله روزنامه نگاری است. همچنین ممکن است چیزی مشترک با رساله فلسفی داشته باشد.

ژانر متوسط \u200b\u200bمحرمانه - داستان

داستان در مرز بین داستان و رمان واقع شده است. از لحاظ جلد، نمی توان آن را به هیچ یک از کارهای کوچک و نه بزرگ به آن اختصاص داد.

در ادبیات غربی، داستان "رمان کوتاه" نامیده می شود. بر خلاف رمان، همیشه یک داستان در داستان وجود دارد، اما همچنین به طور کامل و به طور کامل توسعه می یابد، بنابراین نمی تواند به ژانر داستان نسبت داده شود.

بسیاری از نمونه های رهبر در ادبیات روسیه وجود دارد. در اینجا فقط برخی از موارد: "فقیر لیزا" Karamzin، "Steppe" Chekhov، "Nonzvanov" Dostoevsky، "شهرستان" Zamyatina، "زندگی Arsenyev" Bunin، "STATISTANDER" Pushkin.

در ادبیات خارجی، به عنوان مثال، به عنوان مثال، Rena Shatubrita، "Baskerville Dog" Conan Doyle، "داستان آقای Zommer" Zyuskinda می تواند نام نامگذاری شود.

کتاب خود را بنویسید: هیچ کس برای شما Krotov ویکتور Gavrilovich نیست

از اشعار از پروسه متفاوت است

اشعار یک سخنرانی است که در آن خطوط زندگی می کنند و زندگی آنها و عموم

قبل از انتقال از ژانرهای ناخواسته به شاعرانه، باید به دنبال نگاهی به این مرز باشید. چه آیات از پروسس متفاوت است؟ آنها مشترک هستند؟

نه بهتر است بگوییم متفاوت است:

قبل از ادامه

از ژانرهای PROSAIC

به شاعرانه

ارزش نگاه کردن به نظر می رسد

در این مرز.

اشعار متمایز هستند

از پروسه؟

که آنها دارند

ما نگاه خواهیم کرد: تفاوت بین پاراگراف اول این فصل (ما آن را پروسس) از همان متن ساخته شده در ستون (بیایید آن را یک شعر نامید)؟ راست، به خطوط کوتاه تقسیم شده است. اما این پارتیشن عواقب آن است. پس از تقسیم، متن به طور متفاوتی خوانده می شود.

اول، هر خط دارای مستقل است صدا . در حال حاضر او به تنهایی توجه را متوقف می کند. به همین دلیل، قابل توجه و مستقل است مقدار . هر کلمه، رفتن از یک تیم بزرگ کلامی (پاراگراف) به یک شرکت کوچک (ردیف)، پوست کنده، شکوفه شده بود، و همچنین به طور متفاوتی به نظر می رسید نسبت به متن ذهنی.

اگر پاراگراف را به صورت متفاوتی بچرخانیم، در غیر این صورت شعر دریافت شده خوانده می شود. به عنوان مثال، شما می توانید آن را بیشتر کسب و کار، نزدیک تر به گزینه Prosaic:

قبل از انتقال از ژانرهای پروستات

به شاعرانه

لازم به دنبال نگاه کردن به این مرز است.

چه آیات از پروسس متفاوت است؟

آنها مشترک هستند؟

اما در این فرم، در حال حاضر اشعار است که هر خط معنای آن و ریتم آن است.

شما می توانید یک شعر Bole Avant-Garde را بسازید:

کاملا موسیقی دیگر، لهجه های دیگر. نه تنها به شکل، بلکه به این معنا، این شعر دیگری است. شکاف های عجیب و غریب خطوطی که مکث های غیر منتظره را ایجاد می کنند، خواننده را خنثی می کند، آن را به هر خط نگاه می کند، آن را به طعم و مزه امتحان کنید و در نهایت آن را تشخیص دهید، این بله، این آیات از پروسه متفاوت از همان کلمات متفاوت است!

این علامت تقسیم متن به رشته است.

کلمه یونانی "Vechers"، به عنوان "آیه روسی" به معنی دقیقا یک خط است (اگر چه "آیه" و گاهی اوقات به معنای "شعر" و در سایر حواس ها استفاده می شود). بنابراین "اشعار" به سادگی "خطوط" هستند، یعنی متن بر روی آنها شکسته شده است.

در حالی که ما سخنرانی خود را در خطوط به اشتراک نمی گذاریم، از این علامت آشنایی خاص استفاده نکنید، آن را نثر می کند. و اگر ما نوشتن (یا با صدای بلند) به صورت گرافیکی یا خطوط کامپیوتری بنویسیم، این اشعار هستند.

سایر نشانه های آشنا از اشعار وجود دارد. به عنوان مثال، قافیه ها. اما این نشانه اجباری نیست. قافیه ها در شعر استفاده نمی شود نه همیشه (و هنگام استفاده، اغلب این بخش به رشته ها اغلب تاکید می شود). اغلب، اشعار توسط یک طرح خاص از جایگزینی از شوک شوک و نامطمئن ها (اندازه شاعرانه) مطرح می شود، اما این یک پیش شرط نیست. اشعار یک سخنرانی تصویری بیشتر هستند، اما پروس می تواند تصویری باشد. مشخصه های دیگر تکنیک های شعر وجود دارد، اما هیچ کدام از آنها دارایی اجباری نیست.

البته، اشعار به یک کار شاعرانه تبدیل شده اند، شما باید از چیز دیگری مراقبت کنید، به جز تقسیم بر روی رشته. شما می توانید اندازه شاعرانه را رها کنید، اما نه از ریتم، نه از موسیقی داخلی که شعر را پر می کند و آن را از رشته به رشته هدایت می کند. قوانین جامع در اینجا وجود ندارد، اما لازم است به طور مداوم گوش دادن به آنچه که به نظر می رسد. سخنرانی شاعرانه تر از استفاده از استعاره، مقایسه، تصاویر زیبا است. تصویر غیر معمول از مقایسه غیر منتظره، اشعار جالب تر.

ریتم آن، صدای موسیقی آن مورد نیاز و پروسس است. در کار پروستات، تصاویر، استعاره ها و مقایسه های منظره نیز استفاده می شود. اما شعر به این واضح تر نیاز دارد.

ژانر شاعرانه که در آن پذیرش قابل توجه ترین، تقسیم متن به رشته باقی می ماند، نامیده می شود رایگان - یا شعر بی قافیه. در بعضی موارد، به ویژه هنگامی که ما با آثار باستانی برخورد می کنیم و تقسیم به رشته ها، آن است و نه فیزیکی، بلکه به خوبی تلفظ می شود. سپس در اینجا می توانیم (با توجه به ویژگی های دیگر سخنرانی شاعرانه) بحث در مورد آیه آزاد.

آیه آزاد یک ژانر شاعرانه شگفت انگیز است، کاملا برابر با دیگران است. برخی از شاعران معروف تمام عمر را تنها Verlibra نوشتند. هر یک از مردم، شعر معمولا فقط با اشعار آزاد آغاز شد.

انتقال از پروسس به آیات عمدتا افزایش توجه به متن است. در آیات، تقویت ویژگی های ریتمیک و موسیقی، تصاویر، بیانگر در سطح کلمه وجود دارد. اما تفاوت های دیگر وجود دارد. نثر افتاد از زندگی ، واقعی یا فانتزی. شعر از او کریستال می شود ادراک ، بیرون از تجربه مربوط به تصورات واقعی یا فوق العاده است. Proza بیشتر در جزئیات، شعر - به تعمیم و نماد آنها.

پروسس به شاعرانه اش عجیب و غریب است - هر دو موسیقی، و زیبا و معنوی. اشعار گاهی اوقات پروستات وجود دارد - هر دو سبک و در جهان بینی هستند. و مشترک بین پروسس و آیات بسیار بیشتر از تفاوت است. و در آن و در مورد دیگری، سخنرانی نوشته شده، مشخصه طعم کلمات، استعاری، توجه به دنیای خارجی و داخلی، به جزئیات، اما در عین حال تعمیم و نمادگرایی، انعکاس و درک.

برای احساس تفاوت و کلی بودن پروس و شعر، مفید است نه تنها سعی کنید خود را در هر دو منطقه امتحان کنید، بلکه با انتقال از اشعار به پروسه و بالعکس آزمایش کنید. به عنوان مثال، یک مقاله را بر اساس شعر یا شعر بر اساس مقاله بنویسید. سعی کنید همان موضوع را برای نشان دادن با کمک یک داستان و کمک به Verlera. برای نوشتن یک افسانه در پروسس و بازسازی آن در یک نگاه شاعرانه.

شاعر باید پروسس را احساس کند. نثر به احساس احتمال سخنرانی شاعرانه. شاید بهتر است در یکی از این دسته ها برای همیشه بمانید.

از کتاب فرهنگ هنری جهان. قرن XX ادبیات نویسنده Olesin E.

"فکری سازی" مدرنیسم پروسس و شاخه های مختلف آن، تمام ویژگی های فرایندهای تغییر هنر کلمه را در قرن XX از بین نمی برد. چنین پدیده هایی به عنوان امتینی از بابلین سنتی، از پلاستیک آشنا در تصویر شخصیت ها، افزایش تحلیلی،

از کتاب تاریخ ادبیات روسیه از قرن نوزدهم. قسمت 1. 1795-1830 نویسنده Skibin Sergey Mikhailovich

از کتاب در سایه گوگول نویسنده Sinyavsky Andrei Donatovich

فصل چهارم جغرافیایی پروس گوگول ما تصویر پروس را به عنوان پوشکین ترک کرد - تصویری از شعر. از گوگول، ادبیات روسیه، نمک نثر را طعم داد، به عنوان خاک به دست آورد و آتش را به معنای میدان عمومی، زمین فراوان و بزرگ با نام مستقل گرفتار کرد -

از کتاب کمی شناخته شده Testov. مجموعه نویسنده Trovlatov سرگئی

از کتاب ادبیات این واقعیت: اولین مجموعه مواد کارگران LEF نویسنده نویسنده ناشناس

V. Shklovsky. یونان ما را تئوری رمان را ترک نکرد، اگرچه طرح های رمان ها و عاشقانه را ترک کرد، که تا امروز زنده است. اما این رمان برای قرن های موجود احترام نبود، او به طور قابل توجهی، و ادبیات روم و روسیه بود

از کتاب هنر نثر نویسنده Gusev Vladimir Ivanovich

III سبک پروسه ممکن است، سبک در پروسه، نه سبک پروس، برای استفاده از فرمول دوم، ما به طور غیرمستقیم نصب را بر روی ویژگی های سبک پروسس به عنوان پروسس به عنوان پروسس از کل هنری کل، که با تکنیک اولیه ما مخالف است . با این حال، تخصص

از کتاب انقلاب معانی کم نویسنده Kokashenyeva Capitolina

زبان سخنرانی زبان نثر: چگونه آکادمیک ها می گویند؛ "زبان" در زبان شناسی جدید دیگر است. اما یک سنت غیر قابل انعطاف و قدرتمند "زبان" در پراکنده تمرینکنندگان وجود دارد، بر اساس آن زبان یک زبان است، "هر دو در پا دندان"؛ به یاد آوردن "سبک گفتار"، ما نمی فهمیم و هنرمند

از کتاب تاریخ ادبیات روسیه از قرن نوزدهم. قسمت 1. 1800-1830 نویسنده Lebedev Yuri vladimirovich

آب بزرگ پرویز Irkutsk به ولادیمیر کوزنتوف اختصاص داده شده است ... "بنابراین میسون خود را به یک بی تفاوتی بزرگ از کلیسای جامع تبدیل کرد" - این خط از Rilke من اغلب به یاد داشته باشید. او طولانی زندگی می کند و به نظر می رسد به طور کامل به طور کامل. و هر زمان که من تجربه خاصی دارم

از کتاب پروسس به عنوان شعر. Pushkin، Dostoevsky، Chekhov، Avangard نویسنده Schmid گرگ

سبک سبک پروسس واقع گرایانه دائمی مستعمره ای واقع گرایانه توسط لاکونیسم، دقت، فضاپیمای آسکی از عوامل هنری خاص مشخص شده است. آن را از کارامز کرامزین متفاوت است، به طور گسترده ای با استفاده از آیات سخنرانی شاعرانه - عبارات، تجدید نظر به

از کتاب تاریخ ادبیات روسیه. 90s قرن نوزدهم [آموزش] نویسنده مواد معدنی یوری ایوانویچ

از کتاب درباره ایلیا اهرنبورگ (کتاب ها. مردم کشورها) [مقالات و نشریات مورد علاقه] نویسنده Freesinsky بوریس Yakovlevich

خواندن شاعرانه از پروسس با تمام شاعران خود "داستان Belkin" متون پیش بینی شده است. چگونگی درک چنین ترکیبی از عناصر پرطرفدار و شاعرانه؟ "داستان بلکین"، همانطور که می دانید، متمایز است، انواع مختلفی از جزئیات ناخواسته: یک زن چاق

از کتاب سنتز کل کل [در راه به شاعر جدید] نویسنده Fateeva ناتالیا Alexandrovna

از کتاب جنبش ادبیات. تام اول نویسنده Rodnyanskaya irina Benznovna

8. گرافیک پروسه کوچک یک ویژگی متمایز از نویسنده ایلیا Ehenburg، باروری فوق العاده اش است. در سال های 1921-27، Ehrenburg نوشت 7 رمان، 4 کتاب داستان، 4 کتاب مقاله، 5 کتاب از اشعار (شمارش مقالات و مقالات متعدد چاپ شده در نشریات و نه

از کتاب کتاب خود را بنویسید: چه کسی هیچ کس برای شما انجام نخواهد داد نویسنده Krotov ویکتور Gavrilovich

فصل 2. پدیده نایکوفسکایا نثر [**]

از کتاب نویسنده

قسمت دوم. در مورد جنبش نثر مدرن

از کتاب نویسنده

برخی از ویژگی های نثر پروس یک نشانه متناوب از مداوم است. Osip Mandelstam، شاعر روسیه قرن بیستم در این کتاب من تمام وقت برای آشتی دادن تمایل به یک مختصر و تمایل به انعکاس همه موضوعات مهم که موجب علاقه به کلاس ها شد