اگر یک اثر ادبی به صورت اول شخص روایت شود ، این بدان معنا نیست که خود نویسنده راوی است. تصویر راوی داستان نویسنده برای تحقق هدف قطعی نویسنده است و نقش آن در سازماندهی هنری متن کمتر از خود کنش نیست ، که نویسنده در مورد آن روایت می کند.
تعریف
راوی- یک شخصیت داستانی ، که از طرف او داستان در مورد سرنوشت قهرمانان یا در مورد رویدادهای تشکیل دهنده محتوای یک اثر ادبی بیان می شود.
مقایسه
شخصیت ها همیشه از نویسنده به صورت مستقیم یا غیر مستقیم ارزیابی می کنند ، که برای آشکارسازی محتوای ایدئولوژیکی اثر مهم است. در برخی از ژانرها ، یک راوی برای این منظور معرفی می شود - شخصی که به طور مشروط دارای قضاوت خاص خود در مورد وقایع و قهرمانان است که حول محور آنها اتفاق می افتد.
تصویر راوی بی طرف است. خواننده تقریباً هیچ چیز در مورد شخصیت ، طرز فکر و سرنوشت او نمی آموزد. راوی فقط به این دلیل جالب است که روایت از طرف او انجام می شود. از کلمات راوی ، ما با عادات و عجایب Pechorin در رمان M.Yu آشنا می شویم. لرمونتوف "قهرمان زمان ما" ؛ چرخه پوشکین "قصه های بلکین" نیز توسط یک قصه گو تخیلی منتقل می شود.
داستان سرایی اول شخص یک تکنیک رایج در ادبیات اروپای قرن 18 و 19 است. به ندرت نقش ناظر بی وقفه رویدادها و یک گاهشمار تعیین می شد: توصیف پرتره ای از شخصیت های اصلی اثر ، ارزیابی اقدامات آنها ، پیش بینی ها و هشدارها در مورد پیامدهای اقدامات جوش دار در دهان او قرار گرفت.
غالباً برای بیان موقعیت نویسنده به یک قصه گو نیاز است. در رمان A.S. تصویر پوشکین "یوجین اونگین" تصویر راوی تقریباً مشابه خود نویسنده است. با این حال ، این هنوز تصویری است که نگرش نویسنده در آن فقط تا حدی منعکس شده است.
ورود شکل راوی به طرح اثر ، ترکیب را پیچیده می کند ، تنوع را به آن می بخشد و در عین حال روایت را به وضوح ساختار می بخشد. در عین حال ، نویسنده خالق و خالق ، کارگردان اصلی عمل است و نه شرکت کننده آن.
سایت نتیجه گیری
- نویسنده خالق یک اثر ادبی است. راوی یکی از شخصیت های اوست.
- نویسنده طرح را می سازد و رویدادهایی را توصیف می کند که شخصیت داستانی - راوی - باید در مورد آنها بگوید.
- به لطف تصویر راوی ، موقعیت نویسنده در رابطه با رویدادهای توصیف شده می تواند بیان شود.
- جهان بینی نویسنده تا حدی در قضاوت های ارزشمند راوی متجلی می شود.
داستانهای عامیانه و ادبی متعلق به یک ژانر هستند ، اما تفاوتهای قابل توجهی دارند. این امر در مورد فرم روایت و محتوای درونی آثار نیز صدق می کند. اساس همه افسانه ها داستان ماجراهای شگفت انگیز قهرمانان است ، با این حال ، در طرح های عامیانه طبق طرح سنتی ساخته شده است ، و در ادبیات می تواند یک نسخه چند وجهی دلخواه از ارائه داشته باشد.
افسانههای محلی- قدیمی ترین میراث فرهنگی که ایده اجداد ما در مورد رابطه بین انسان و طبیعت را حفظ کرده است. آنها منعکس کننده اصول اخلاقی وجود یک جامعه از مردم در شرایط مبارزه مداوم برای بقا هستند ، یک خط واضح بین خوب و بد تعیین شده است ، و ویژگی های بیان کننده شخصیت ملی ، اعتقادات و زندگی روزمره آشکار می شود.
داستانهای عامیانه به عنوان جادویی ، روزمره ، حماسی ، قهرمانانه ، طنز طبقه بندی می شوند. جایگاه ویژه ای در این طبقه بندی توسط افسانه های مربوط به حیوانات اشغال شده است که ظهور آنها محققان شفاهی است هنر عامیانهمرتبط با آیین های بت پرست
قصه ادبیخیلی دیرتر بوجود آمد در نیمه دوم قرن 18 ، با توسعه ایده های آموزشی در ادبیات اروپا ، اقتباس نویسنده از داستانهای عامیانه ظاهر شد و در قرن 19 ، Chro Perrot ، برادران گریم ، G.H. اندرسن ، A. Hoffmann نویسندگانی هستند که توسط تمام جهان به عنوان کلاسیک های این ژانر شناخته شده اند.
در اکثر داستان های ادبی ، انگیزه های فولکلور تکرار می شوند و ویژگی های جادویی وام گرفته از آیین های بت پرست وجود دارد ، با این حال ، توسعه طرح و همچنین انتخاب شخصیت ها ، منوط به خواست نویسنده است. افسانه می شود اثر هنریبا سیستم پیچیدهتصاویر استعاری ذاتی مثل.
ویژگی ژانر داستان ادبی از دوم نیمی از XIXقرن در مجاورت آن با رمان و حتی داستان آشکار می شود. نمونه ای از آثار نویسندگان روسی A. Pogorelsky ، L. Tolstoy ، و در ادبیات اروپای غربی O. Wilde ، S. Lagerlef ، L. Carroll است.
"آلیس در سرزمین عجایب" L. Carroll
سایت نتیجه گیری
- یک داستان ادبی بر خلاف یک اثر نویسنده است داستان عامیانه، که به عنوان یک ژانر حماسی کوچک در نتیجه خلاقیت جمعی قومها پدید آمد.
- داستان ادبی - ژانر داستان، در حالی که داستان عامیانه یکی از ژانرهای فولکلور است ، که ویژگی آن بازگو شدن شفاهی است.
- یک داستان ادبی می تواند یک طرح رایگان داشته باشد که توسط نویسنده اختراع شده است. در یک داستان عامیانه خط داستانبه شدت تابع طرح خاصی است ، که راوی باید به آن پایبند باشد تا طرح کلی روایت حفظ شود.
- سیستم تصاویر در یک داستان ادبی دلخواه است ، در یک داستان عامیانه مشروط به سنت ها و ایده های مربوط به نیروهای خوب و بد است.
- داستان عامیانه در فرم هنریلایه عمیقی از آگاهی جمعی را منعکس می کند و متعلق به قدیمی ترین نوع هنر عامیانه شفاهی است. یک داستان ادبی می تواند سنت های ملی را ادامه دهد ، اما حاصل تخیل نویسنده است و از نظر ژانری نزدیک است گونه های مدرنادبیات ماجراجویی و فانتزی
داستانهای ادبی و عامیانه به یک ژانر تعلق دارند ، بنابراین تعیین تفاوت قصه عامیانه با داستان ادبی بسیار دشوار است. فقط شکل روایت و محتوای درونی دارای تفاوت های قابل مشاهده است. اساس طرح هر افسانه داستانی شگفت انگیز درباره ماجراهای بی سابقه (گاهی اوقات بد) شخصیت های اصلی است ، اما در آثار فولکلورطرح بر اساس طرح سنتی ساخته شده است ، اما در روایت های ادبی نسخه نویسنده ارائه است.
افسانههای محلی
برای شناسایی تفاوت بین داستانهای ادبی و عامیانه ، باید تعاریف این مفاهیم را مطالعه کنید. یک داستان عامیانه میراث فرهنگی باستانی است ، که هر چند در یک فرم تزئین شده ، ایده اجداد در مورد رابطه بین جهان (طبیعت) و انسان را حفظ کرده است. در اینجا مرز بین شر و خیر به وضوح مشخص شده است ، قوانین اساسی اخلاق و اصول اخلاقی جامعه بشری منعکس شده است ، ویژگی های زنده هویت ملی ، اعتقادات و زندگی روزمره نشان داده می شود. افسانه ها ، که قصه های عامیانه نامیده می شوند ، طبقه بندی خود را دارند:
- سحر و جادو ("حلقه جادویی" ، "دو یخبندان" ، "یخبندان").
- حماسه ("Bulat the good friend" ، "Vavila and the buffoons" ، "Dobrynya and the مار").
- خانه دار ("استاد فقیر و خدمتکار" ، "دزدان و قاضی" ، "شام گران قیمت").
- بوگاتیرسکی ("ایوان - پسر دهقان و معجزه یودو" ، "ایوان - پسر گاو" ، "نیکیتا کوزمیاکا").
- طنز ("پاپ خوب" ، "احمق و توس" ، "فرنی از تبر").
طاقچه جداگانه ای در طبقه بندی ارائه شده توسط حیوانات اشغال شده است ("غازها-قوها" ، "بز-درضا" ، "ماشا و خرس"). کارشناسان ظهور آنها را با آیین ها و باورهای باستانی بت پرست مرتبط می دانند.
قصه های ادبی
هنگام مقایسه داستانهای عامیانه و ادبی ، توجه داشته باشید که مورد اخیر بسیار دیرتر از اول پدیدار شده است. با تشکر از ورود ایده های آموزشی به ادبیات اروپایی ، در قرن 18 ، اولین خوانندگان نویسنده و پردازش داستان های عامیانه ظاهر شدند و در قرن 19 ، افسانه های سنتی سنتی به طور گسترده ای توسط نویسندگان مورد استفاده قرار گرفت. از جمله موفق ترین ها در این زمینه A. Hoffmann ، C. Perrot ، G. H. Andersen و البته برادران گریم - کلاسیک های شناخته شده در این سبک هستند.
شباهت های بین داستان های ادبی و عامیانه با این واقعیت تعیین می شود که در هر دو آنها انگیزه های فولکلور تکرار می شوند ، ویژگی های جادویی لزوماً وجود دارند ، اما در توسعه ادبی طرح ، انتخاب شخصیت های اصلی به شدت مطیع اراده نویسنده است به همچنین ، از نیمه دوم قرن 19 ، یک داستان ادبی بسیار نزدیک به داستان کوتاه و حتی داستان می شود. یک نمونه بارز آثار نویسندگان روسی است: L. Tolstoy و A. Pogorelsky ، و اروپایی ها: S. Lagerlef و L. Carroll.
عمومی. سنت های فولکلور
در مقایسه ویژگی های یک افسانه عامیانه و ادبی ، باید توجه ویژه ای به سنت های فولکلوریک افسانه نویسنده داشت ، که آن را با مردم متحد می کند:
- نویسندگان در آثار خود از انگیزه های فولکلور (وسوسه های اخلاقی و اخلاقی - آزمایش شخصیت اصلی ، حضور یاوران حیوانات ، منشاء معجزه آسای شخصیت ها ، نفرت از نامادری نامادری و غیره) استفاده می کنند.
- به گفته فولکلور نویس معتبر روسی V. Ya. Propp ، نویسندگان از تصاویر قدیمی و آشنا از دوران کودکی از شخصیت های اصلی که وظایف خاصی را انجام می دهند استفاده می کنند (آنتاگونیست ، قهرمان ، دستیار قهرمان ، اهدا کننده ، شوخی ، شیء سرقت شده ، قهرمان کاذب).
- در خلق خود ، قصه گوها زمان و مکان را مطابق با قوانین نانوشته دنیای فولکلور افسانه ای ایجاد می کنند: این مکان فوق العاده است ، گاهی اوقات نامحدود: پادشاهی دور ، قبیله فرسوده و غیره.
- با استفاده از تکنیک ها گفتار شاعرانه: تکرارهای سه گانه ، القاب ثابت ، فرمول های کلامی ، بومی ، ضرب المثل ها و گفته ها ، واحدهای عبارات شناسی.
چنین توجه دقیق به منابع فولکلور به ما امکان می دهد جذابیت داستان نویسان و ویژگی های یک داستان ادبی را برای آنها ببینیم.
تفاوت
برای درک تفاوت داستان عامیانه با داستان ادبی ، ارزش توجه به اصالت فرم و محتوا را دارد ، یعنی:
- در داستان نویسنده ، تصویری به وضوح بیان می شود ، یعنی ظاهر ، احساسات شخصیت ها ، صحنه عمل و رویدادها با جزئیات بیشتر ، با جزئیات و مهمتر از همه ، رنگ آمیزی توصیف می شود.
- در یک داستان ادبی روانشناسی وجود دارد ، مطالعه عمیق تر و دقیق تری از جهان درونی ، احساسات و عواطف شخصیت ها.
- شخصیت های افسانه نویسنده انواع عمومی نیستند ، آنها دارای شخصیت های منحصر به فرد هستند. به عنوان مثال ، نویسندگان مانند ارشوف ، پوشکین ، اودوفسکی به انگیزه های روانی اقدامات و اقدامات قهرمانان توجه می کنند.
- مانند هر اثر ادبی ، داستانهای پریان نویسندگان با یک داستان پایدار مشخص است که میزان احساسی آن را تعیین می کند. به عنوان مثال: "داستان تزار سالتان ..." - خالص ، سبک ، نجیب ؛ "داستان شاهزاده مرده و هفت قهرمان" - برازنده ، ملایم ، غم انگیز. "داستان کشیش و کارگرش بالدا" به شوخی ، مسخره است. "داستان ماهیگیر و ماهی" کنایه آمیز است ، اما غم انگیز است.
تفاوت بین داستان عامیانه و ادبی چیست؟ این واقعیت که کار نویسنده به خواننده اجازه می دهد چهره نویسنده ، دنیای معنوی ، ترجیحات و غیره را بشناسد. این تفاوت اساسی بین افسانه فولکلور است که نشان دهنده آرمانهای قومیت است و شخصیت یک راوی خاص پاک می شود به
به طور مختصر در مورد اصلی
بنابراین ، تفاوت بین داستان عامیانه و ادبی چیست؟ دومی بر خلاف اولین اثر تألیفی است که در نتیجه خلاقیت جمعی به عنوان یک ژانر فرعی حماسی پدیدار شد. افسانه ادبی یک ژانر شناخته شده ادبیات داستانی است و فولکلور نوع خاصی از ژانر فولکلور است که ویژگی آن بازگو شدن شفاهی است.
ژانر ادبی مورد علاقه کودک نوپا
قصه های ادبی یکی از محبوب ترین ژانرهای ادبی در بین کودکان است. حتی برنامه خواندن مدرسه شامل آثار چنین نویسندگان است S. پوشکین ، V.F. اودوفسکی ، P.P. ارشوا ، V.A. ژوکوفسکی ، که در صندوق طلایی ادبیات روسیه و جهان برای کودکان گنجانده شده است. خواندن آنها به شکل گیری اولیه ایده های اخلاقی و زیبایی شناختی کودکان کمک می کند ، چشم انداز ادبی و فرهنگ عمومی آنها را توسعه می دهد. اما مهمتر از همه ، چنین کارهایی به توسعه کمک می کند خلاقیت، تخیل و تفکر غیر متعارف خواننده جوان.
