Kodovi gotičke katedrale
Katedrala nije samo ljepota kojoj se ne možemo a da se ne divimo.
Čak i ako za vas ovo više nije instrukcija koju treba slijediti, u svakom slučaju, ovo je knjiga koju treba razumjeti.
Portal gotičke katedrale je Biblija.
Marcel Prust. U spomen na ubijene crkve
Gotika je stil koji je postao zaštitni znak srednjeg vijeka. To nikako nije bio jedini stil tog doba, već samo posljednji i, možda, najspektakularniji. Uobičajeno je da se arhitektonski spomenici 12., 13., 14. i djelimično 15. i 16. vijeka nazivaju gotičkim, što je najpotpunije odražavalo srednjovjekovno raspoloženje, a najmanje uticaj grčke i rimske umjetnosti. Ukrašeni fantastičnim rezbarijama od čipke, kameni tornjevi uzdizali su se u nebo i cvjetali dragocenim sjajem vitraža širom katoličke Evrope od 12. veka. Francuska, Engleska, Nemačka, Španija, Češka, pa čak i Italija, rodno mesto renesanse, koja ga je mrzela. Ali vodeće uloge u istoriji gotičke umetnosti, koja je prvenstveno bila umetnost arhitekata, imale su Francuska, Engleska i Nemačka. Francuska je postala rodno mjesto gotike. Engleska ga je odabrala kao nacionalni stil, neprestano se vraćajući svojim oblicima, transformirajući ih, ali ih ne zaboravljajući. Njemačka, njeni romantičari, imala je čast da vrati gotičku umjetnost iz mraka zaborava i otkrije svijetu njenu ljepotu.
U savremeni čovek Zastaje dah od divljenja gledajući remek-djela gotike, a ipak teško da je ijedan drugi stil umjetnosti bio podvrgnut tolikom napadima i tako strašnim kritikama kao što je gotika. Sam pojam nije nastao u srednjem vijeku, kako se čini, već u renesansi. Sama definicija umetnosti kao „gotike“ svedoči o neprijateljskom i potpunom nerazumevanju odnosa umetnika i naučnika prosvećene renesanse prema njoj.
Sredinom 15. stoljeća u Italiji se pojavljuje niz djela u kojima se antički stil, koji je oživio Brunelleschi, suprotstavlja „modernom“ koji su u Italiju donijeli tokom seobe naroda od strane varvara, tzv. . Sva djela neantičke umjetnosti nazivala su se umjetnošću Gota, odnosno umjetnošću varvara. Ali umjetnost koja je zamijenila romaniku nisu stvorili Goti i nema ništa zajedničko s njom. Francuski arhitekti iz 16. stoljeća primijetili su udaljenost gotičkog stila od antičkih proporcija i nedostatak ukusa u fantastičnoj gotičkoj ornamentici. Arhitekta Philibert de l'Orme uopće ne smatra gotički stil ili “la mode francaise” stvarnom arhitekturom. Zanimljive su kritike francuskih klasika 17. stoljeća. Moliere sa ogorčenjem govori o katedrali Notre Dame, a za La Bruyèrea i Racinea "gotika" je potpuni sinonim za "varvarski". Petit Radel je 1800. čak predstavio plan za uništenje gotičke crkve, a 1857. godine, Bayle je posvetio cijelo predavanje dokazivanju da gotička arhitektura u Francuskoj nije nacionalna i da je oličenje pogrešnih religijskih ideja, mračnjaštva i anti-duhovnosti.
Inače, sam izum pojma "gotika" pripisuje se Raphaelu. Postojala je genijalna teorija koja je "objasnila" izgled čuvenih šiljastih lukova. U pismu Lavu X, neko (dugo vremena se Rafael zapravo smatrao autorom) je naveo da potiču od „onog neposečenog drveća koje, ako se malo savije i njihove grane spoje zajedno, formiraju šiljasti luk“. Ali ovo je više istorijska anegdota. Ali zahvaljujući Vasariju, koji je dijelio nesklonost njegovih prethodnika prema gotici, naziv "gotika" postaje uobičajeno korišten.
Svijet gotike je misteriozan, zbunjujući i dvosmislen. Svaki gotički hram je zagonetka sa više smisla, samo ne izrešetana naglas, već oličena u kamenu, vitražima, lavirintima položenim na podu, skulpturama i kompozicijama. Ogroman broj legendi povezan je s gotičkim katedralama. Neki ljudi u ovim zgradama vide remek-djela arhitekture, za druge je to Univerzum, model svemira, Biblija za nepismene, antologija metafizike, simboličke poruke templara i alhemičara. Pristalice ezoteričnih učenja tvrde da su arhitektura i simbolika, na primjer, pariške Notre Dame, neka vrsta šifriranog skupa okultnih učenja. U tom smislu Viktor Igo je govorio o Notr Damu kao o „najzadovoljavajućim kratkim referentnim knjigama okultizma“. Najmanje kovrče u ukrasima njegovog dekora obavijene su legendama. Evo, na primjer, legende o kapijama Notre-Dame de Paris.
Vrata katedrale Notre Dame ukrašena su predivnim uzorkom od kovanog gvožđa sa jednako neverovatnim gvozdenim bravama. Izvjesnom kovaču po imenu Biscorne povjereno je njihovo kovanje. Kada je kovač čuo da će morati da kuje figurirane brave i šare za kapije najlepše pariske katedrale, smrznuo se. Odlučivši da se nikada neće nositi s tim, pokušao je pozvati đavola u pomoć. Sutradan, kada je kanonik Notr Dama došao da pogleda rad, zatekao je kovača onesvešćenog, ali u kovačnici mu se u očima ukazalo pravo remek-delo: figurirani pramenovi, aplicirani kovani uzorci, koji su bili ažurno isprepleteni listovi, u Reč, kanonik je bio zadovoljan. Kada je završena završna obrada kapije i urezane brave, kapiju je bilo nemoguće otvoriti! Morao sam da ih poškropim svetom vodom. Godine 1724. istoričar Pariza Henri Sauval iznio je neka razmišljanja o misteriji porijekla šara na vratima Notre Damea. Niko nije znao kako su napravljene: da li su livene ili kovane. Biscornet je ostao nijem, tajna je izgubljena njegovom smrću, a Sauval dodaje: „Biscorne, uboden kajanjem, postao je tužan, zaćutao i ubrzo umro. Sa sobom je poneo svoju tajnu, a da je nije otkrio - ili iz straha da će tajna biti ukradena, ili iz straha da će se na kraju ispostaviti da niko nije video kako je kovao kapije Notr Dama.
Ali ova priča je samo lagano zagrijavanje za dosadnog turista - gotička arhitektura krije i dublje i čudnije stvari. Samo rađanje gotike kao stila, umjetnička transformacija utilitarne strukture u kompoziciju, nije tako jednostavan i nedvosmislen proces kao što se na prvi pogled može činiti.
U svojoj višehiljadugodišnjoj istoriji, umetnost je poznavala mnoge stilove, ali je veoma retko navesti autora, tačan datum i mesto rođenja nekog od njih. Gotika je rijedak izuzetak. Rođena je u Francuskoj i to, inače, upravo zahvaljujući svjetlosti: iz ideje da je Bog svjetlost (tako se ukratko može formulirati glavni postulat doktrine koja je postala teorijska osnova gotičke umjetnosti). "Otac" gotike bio je opat Suger, koji je u to vrijeme bio rektor glavne crkvene "institucije" u Francuskoj - opatije Saint-Denis. Opat Suger je bio jedan od najobrazovanijih ljudi svog vremena. Teolog, istoričar, 1147. - regent pod francuskim kraljem Lujem VII, pored filozofskih dela, napisao je raspravu o estetici hrišćanske arhitekture, u kojoj je potkrepio simboličko značenje mnogih elemenata arhitektonske kompozicije, uključujući vitraž. prozori i šiljati lukovi. Novi stil postao je za njega oličenje ideje pronađene u delima koja se u to vreme pripisuju osnivaču drevnog manastira, koji je bio grob francuskih kraljeva, svetom Dioniziju, prvom svecu Francuske. Od sada je katedrala relikvijar, relikvijar božanske svjetlosti koja prodire unutra kroz prozore koji su progutali zidove. Nikada prije boja i svjetlost nisu igrale tako simboličnu ulogu.
Danas naučnici pokušavaju da otkriju tajne gotičkih katedrala i, koliko god čudno zvučalo, uspeli su u tome, koristeći softver, originalno razvijen u zabavne svrhe. Softver za animaciju koji se koristi za snimanje najnovijeg filma Ratovi zvijezda je ažuriran kako bi omogućio naučnicima na Massachusetts Institute of Technology Institut za tehnologiju(MIT) razotkriti jednu od mnogih misterija gotičkih katedrala. Uz njihovu pomoć postalo je jasno kako su graditelji 12.–13. stoljeća mogli stvoriti zadivljujuće "zračne" katedrale sa sredstvima i alatima dostupnim u to vrijeme i osigurati njihovu besprijekornu snagu. „Da bismo razumjeli arhitektonske karakteristike gotičkih katedrala, tražili smo unutrašnje kompresijske linije koje prenose težinu strukture do temelja“, objasnio je profesor arhitekture na MIT-u John Oschendorf. - Ako se ove linije protežu izvan svodova i zidova gotičke katedrale, onda ona jednostavno ne može postojati. Ono što iznenađuje je ravnoteža na ivici čuda koju linije unutrašnje kompresije održavaju. Njihovo prisustvo na granicama praga, ali i dalje u sigurnosnoj zoni, daje ovaj nevjerovatan osjećaj prevladavanja zakona materije i gravitacije. Teško je otarasiti se utiska da je srednjovjekovne arhitekte vodio sam Stvoritelj.”
U gotici je “prevazilaženje težine tijela i duše” postalo glavna umjetnička briga. Antički i klasični oblici sa ravnotežom horizontalnog i vertikalnog pravca nisu bili prikladni za ovu svrhu. U gotičkoj umjetnosti, "tijelo" je samo simbol "osjetila svijeta u prostoru", nosilac "nematerijalne ekstenzije", ideje beskonačnosti. Otuda vertikala kao dominantna karakteristika arhitektonske kompozicije. Gotička katedrala raste samo iz zemlje, ali živi na nebu. Štaviše, zatvorena tektonska arhitektura hrama pretvara se u plastičnu i prostornu kompoziciju. Gotička arhitektura nije toliko organizacija volumena koliko produhovljenje prostora, unutrašnjeg i vanjskog. Može se čak reći da gotički stil ne dizajnira prostor, već sve oko sebe - pojedinačne forme, nebeski svod, pa čak i nebo - pretvara u figurativno značajnu cjelinu. Oko gotičkog hrama, i svjetlost i nebo postaju drugačiji.
Jasno je da je rješenje ovakvog monumentalnog zadatka izvan snage jedne generacije. Katedrale su građene vekovima, utrošene su ogromne količine novca, vremena, truda i života hiljada ljudi, baš kao i drevne egipatske piramide. Katedrala Notre Dame, osnovana 1163. godine, gradila se više od dvije stotine godina i bila je završena do kraja 14. stoljeća. Najveća od svih gotičkih katedrala nalazi se u Reimsu, njena dužina je 150 m, visina kula je 80 m. Katedrala je građena od 1211. do početka 14. veka.
Hipoteza o nastanku gotike kao arhitektonske revolucije svog vremena Louisa Charpentiera u knjizi “Tajne katedrale u Chartresu” usko je povezana s tajnama templara. Stvaranje majstora može doprinijeti formiranju duhovnog impulsa u čovjeku, posebno arhitektonskog objekta koji dotiče dušu. Ritam materijala, otkriven vlasniku gotovo magične vještine, zauzvrat utječe na druge ljude, jer nešto u skladu s tim ritmom vreba u njima. Stoga su u svim civilizacijama vjerski arhitekti zauzimali istaknuto mjesto u društvu i njihova obuka je uvijek bila u obliku obreda prijelaza. Ovaj argument za blisku povezanost templara sa graditeljima katedrala je činjenica koju potvrđuju i dokumenti i legende.
Naravno, postoje i drugi načini da se probudi duhovno načelo u čoveku – poezija, muzika, boja, forma, komponente rituala... Sama zemlja ima tu sposobnost: na nekim mestima duša oseća nalet energije, a hodočašća se obično tamo prave. Zanimljivo je, inače, da se mjesta kršćanskog hodočašća često poklapaju sa mjestima antičkog i paganskog hodočašća - ovdje se stalno događaju čuda, bez obzira na to koje bogove ljudi obožavaju.
Tako je katedrala u Chartresu podignuta na mjestu druidskog dolmena; tamo gde se kule katedrale Notre-Dame de Paris sada uzdižu na Ile de la Cité, nekada se obožavao Jupiter; i tako dalje, ako iskopate temelj bilo kojeg kršćanskog hrama, mnogo drevnije kamenje će se pojaviti na svjetlu dana. Mnogi su tvrdili da nove religije istjeruju stare zauzimajući njihova sveta mjesta. Ali oni jednostavno crpe svoju snagu iz istih izvora koje stvara sama Zemlja. Stoga ljudi biraju za bogomolje uglavnom ona mjesta gdje se duhovni princip brže i lakše budi. Istovremeno, u toku je potraga za odgovarajućim dizajnom koji će omogućiti da se u potpunosti realizuje zadatak pokretanja ovog „duhovnog strahopoštovanja“ među župljanima.
U srednjem vijeku bio je potreban novi oblik da bi se utjecalo na ljude. Ovaj oblik je postao gotički stil. Pojava, širenje, pa čak i formiranje gotičkog stila prepuna je misterija. Stručnjaci su uglavnom krenuli najočitijim putem, sugerirajući da se prijelaz iz romanike u gotički stil dogodio uobičajenom evolucijom, pa otuda i termin „tranzicijska gotika“, koji se, inače, pojavio prilično kasno (u početku se govorilo o primitivna gotika, što je mnogo tačnije). Taj se prijelaz zaista otkriva, ali samo u detaljima, u ukrasima, u kipu-stupu koji se postepeno odvaja od svoje osnove, u kapitelima koji mijenjaju oblik, u produžavanju vitraža. Zapravo, to uopće nije tranzicija, već asimilacija novih principa arhitekture. Zidari i rezbari ne stvaraju gotički stil na bazi romanike - jednostavno se pristalice romaničkog stila prilagođavaju gotici. Veoma značajna nijansa. Postoje i eksperimenti u gotičkom stilu, gdje se osjeća ruka romanskih adepta: oni bi htjeli stvoriti nešto gotičko, ali im se čini da im nedostaje znanja. Tu su i gotičke građevine na romaničkim temeljima. Sve ovo ne znači tranziciju.
U arhitektonskom smislu, temeljna razlika između romaničkog i gotičkog stila leži u obliku svoda. Varijacije u zidu, obliku prozora i drugim elementima proizlaze iz ove fundamentalne razlike. Romanički svod je obloga koja pritišće zidove. Iz toga proizilazi da je glavni element konstrukcije zid, koji je iz sigurnosnih razloga izuzetno snažan i gust. Gotički svod je snop zategnutosti svih kamenja, obloga više ne pritišće zidove, već „juri“ prema gore. Zidovi donekle gube smisao i kao da se rastvaraju u praznini – otuda i pojava velikih vitraža na zidovima oslobođenih težine svojih nosivih funkcija.
Ne može biti direktnog prijelaza između takvih sistema. Gotički svod bi zdrobio romaničke zidove - osim ako njihovo zidanje nije bilo istinski kiklopsko. Romanički svod, stisnut između dva leteća podupirača, bio bi savijen i slomljen.
Gotika je potpuno nov sistem. Dva leteća podupirača stežu svod, koji bi se pod tim pritiskom raspao da ga ne drži zajedno težina brave. U međuvremenu, težina letećih podupirača stvara njihov bočni pritisak. Težina kamenja svoda stvara vertikalni pritisak dvorca, usmjeren odozdo prema gore. Posljedično, težina kamenja osigurava kretanje svoda prema gore.
Čini se da težina sama sebe uništava. To je skoro pa fenomen levitacije. Zidovi kao da nestaju u mlazu svjetlosti koja se slijeva sa ogromnih prozora s obojenim staklom. U stvari, svodovi su neverovatno teški i pritiskaju ogromnom težinom, oslonjeni na kontrafore postavljene izvan zgrade i stoga nevidljivi gledaocu unutra.
Presjek strijela svoda može se nazvati obilježjem gotičkog stila.
Stvara se tako jaka napetost da su se, kažu, majstori koji su radili na izgradnji gotičkih katedrala plašili i da dotaknu poneko kamenje, jer su od laganog dodira nastajali isti zvučni talasi, kao da je opruga ili žica nekog muzičkog instrumenta. bila dodirnuta.
I upravo je ta uvijek prisutna vibracija gotičkog hrama – bez obzira da li se čula ili ne – bila najmoćnije sredstvo utjecaja na ljude kojima su te crkve i katedrale poklonjene, jer one nisu bile samo bogomolje, ali i svojevrsni „zajednički dom““, gdje su se ljudi rado okupljali. Arhitekta gotičkog hrama, čiji se svod nalazi nekoliko desetina metara od tla, morao je imati vrlo duboko i ozbiljno znanje.
U svojoj knjizi Tajne katedrale u Chartresu, Charpentier dolazi do zaključka da su graditelji Chartresa, a posebno autori projekta, nesumnjivo imali u svojim rukama određeni tekst nevjerovatne naučne vrijednosti, koji bi mogli biti Tablice zakona. iz Svete zemlje doneli vitezovi templari. Prema legendi, napredna znanja u arhitekturi donijeli su s istoka prvi vitezovi templari. Devet francuskih vitezova, potaknuti Bernardom od Clairvauxa, osnivačem cistercitskog monaškog reda, odrekli su se svega ovoga svijeta i krenuli u potragu za „sakramentima“, prema legendi, koji se čuvaju u svetilištu ispod ruševina Solomonovog hrama u Jerusalimu. . Sumnjalo se da su se vitezovi tokom svog desetogodišnjeg pohoda bavili okultnim naukama. Kada su se vratili 1128. godine, u Francuskoj se proširila glasina da su pronašli Kovčeg saveza, koji je navodno sadržavao tajne Božanskog zakona, uključujući one koji upravljaju brojevima, težinama i mjerama, uključujući i takozvani „zlatni broj“ - 1.618. Proporcija 1:1,618 – „zlatni presek“, ili „zlatna sredina“ – smatrala se u renesansi i kasnijim vremenima kao idealna za estetsku percepciju umetničkih i arhitektonskih dela. Povratak vitezova poklopio se s pojavom prvih primjera gotičke arhitekture u Evropi, a šest godina kasnije počela je izgradnja prve katedrale u Chartresu. Postoji još nekoliko važnih činjenica o ovome. Religiozni arhitekti iz bratstva "Saputnici dužnosti i slobode", koji su izgradili nekoliko gotičkih crkava zadivljujuće čistoće linija, nisu krili od koga su posudili svoj "dodir" - nešto poput deskriptivne geometrije, bez koje je nemoguće stvoriti gotiku. struktura. Ovo znanje su dobili od monaha cistercita.
Gotovo svi istraživači se slažu da je gotički stil proizašao iz cistercitskog reda; u najmanju ruku, cisterciti su priznati kao distributeri gotike. Hramski red je na neki način bio sinovac glavnoj intercijanskoj opatiji Citeaux - preko svetog Bernarda od Clairvauxa, "koji ga je obučavao i povjerio mu njegovu misiju." I Red hrama je usko povezan s gotičkim stilom. Francuski učenjak Daniel Rho kaže: “Mnoge od najvažnijih značajki gotičkog stila bile su zasluge svetog Bernarda.”
Nevjerojatno je da je među tadašnjim francuskim stanovništvom, još uvijek vrlo malom, postojao toliki broj zidara, rezbara, stolara, pa čak i umjetnika vitraža da se u jednoj eri izgradi ogroman broj impresivnih hramova. Naravno, obučavali su ih Intercijanci i Benediktinci, a ipak!
“Toliko arhitekata! Koliko rezbara! Koliko stolara! - uzvikuje Louis Charpentier. - I svi su morali da plate! Dakle, postojao je “sponzor”. A od mogućih sponzora, samo je jedan imao bogatstvo da finansira takve projekte - Red hrama. Da li bi to naređenje učinilo da nije bilo misije koja mu je povjerena? A rješenje ove zagonetke opet počiva na liku svetog Bernarda – sveti Bernard, za kojeg se vjeruje da je povezan s nastankom templarskog reda, obučavao je Hram i povjerio mu posebnu misiju. Treba reći - tri misije: pronaći Mojsijev kovčeg; razvijati zapadnu civilizaciju; izgraditi hram."
Kao što se sjećamo, vitezovi templari su bili spriječeni da dovrše takve plemenite poduhvate zbog okolnosti koje su bile van njihove kontrole. Ali gotička remek-djela i dalje oduševljavaju potomstvo.
U bilo kom gradu zapadna evropa Bez obzira na to gdje se nalazimo, ako se u njoj nalazi gotička katedrala, odmah ćemo osjetiti da je ona žarište cijelog života grada. Tako je bilo, jeste i biće - dokle god katedrala stoji. Možemo sa sigurnošću reći da gotička katedrala ostaje i izvor životnih težnji i njihov cilj, ona akumulira centripetalne sile i istovremeno generiše centrifugalne sile, sve dolazi iz nje i sve joj se vraća. Gotička katedrala je uvijek svojevrsni model svijeta. I zaista, velike katedrale su građene tako da su mogle primiti cjelokupno stanovništvo tog grada, drugim riječima, morale su biti ogromne veličine. Zapanjujući efekat postignut je u gotičkoj arhitekturi: prostor gotičke katedrale iznutra izgleda veći od same katedrale kada se gleda izvana.
Odavno je otkrivena duboka veza između principa izgradnje gotičke katedrale i principa izgradnje najvećih teoloških koncepata tog vremena. Ovaj paralelizam je identificirao i sjajno objasnio izvanredni istoričar umjetnosti Erwin Panofsky u svom djelu “Gotička arhitektura i sholastika”. „Poput „Suma“ visoke skolastike“, piše istraživač, „visokogotička katedrala je težila, pre svega, sveobuhvatnosti („totalnosti“). Visokogotička katedrala je u svojim slikama nastojala utjeloviti svo kršćansko znanje - teološko, prirodno-naučno i istorijsko, gdje bi svi elementi trebali biti svaki na svom mjestu, a sve što još nije našlo svoje određeno mjesto trebalo bi potisnuti.
Sveobuhvatnost, artikuliranost i međusobna povezanost su kategorije u kojima je zamišljen Univerzum. One su podjednako primjenjive i na teološke rasprave i na spomenike gotičke umjetnosti. Klasična gotička katedrala je materijalno oličenje Univerzuma, što se u simboličkom smislu izražava dominacijom u njenoj konstrukciji trojstva, kao simbola Svetog Trojstva i trojstvene doktrine, glavne dogme kršćanske vjere. Gotička katedrala je zasnovana na trorednom brodu i trorednom transeptu (poprečnom brodu). Rebrasti svod čini podjelu na susjedne trouglove čiji su rubovi posebno naglašeni tako da je odozdo jasno vidljiva njihova struktura (kao i kada se gledaju nacrti gotičkih katedrala).
Međutim, bilo bi pogrešno smatrati gotičke katedrale samo oličenjem skolastike. Intelektualni i duhovni život takođe je došao do izražaja u ovoj umetnosti. Katedrale su bile enciklopedije tog doba. Oni u potpunosti odražavaju iracionalizam mišljenja, holističku percepciju svijeta, želju da se u jedinstvu obuhvati suština postojanja, prostora, historije i njihove projekcije u duhovnom svijetu.
Počevši od 17. vijeka, različiti istraživači - Gobineau de Montluisant i Cambriel - a već u našem vijeku - Fulcanelli i Ambelain, sa manje ili više uvjerljivosti otkrivali su tajno značenje simbolike gotičke arhitekture. Fulcanelli, koji je napisao čuvenu knjigu "Misterije katedrala", već je postao autoritet u ovoj oblasti (u nekoliko horor filmova smeštenih u oskrnavljene katedrale, gde se pojavljuje đavolsko, tu su obavezne reference na Fulcanellija).
Još uvijek žive legende da su srednjovjekovni alhemičari tajnu filozofskog kamena kodirali u geometriju gotičke arhitekture.
Fulcanelli je vidio mnoge alhemijske simbole u dekoraciji katedrale Notre Dame. Svijet skulpture katedrale Notre-Dame u Parizu općenito zauzima posebno mjesto u ovoj azbuci duhovnog. Bareljefi na fasadi velikog portala, nazvanog glavni ulaz ili ulaz pravde, niz su alegorijskih slika srednjovjekovnog znanja. Alhemija je prikazana kao žena čija glava dodiruje oblake. Ona sjedi na tronu i u lijevoj ruci drži skiptar - simbol monarha, a desnom podupire knjige: zatvorene (ezoterizam) i otvorene (egzoterizam). Ljestve od devet stepenica su stisnute između njenih koljena i oslonjene na njena grudi. Ovo je scala philosophorum, simbol strpljenja koje alhemičar mora posjedovati tokom devet uzastopnih operacija hermetičkog rada.
Na stranama kontrafora koji graniče sa glavnim ulazom vidimo dva mala bareljefa u visini očiju. Bareljef na lijevoj koloni prikazuje alhemičara koji otvara Misteriozni izvor, što daje materiju Rada, jednu od komponenti alhemijske transmutacije. Susedni podupirač prikazuje pripremu filozofske kompozicije.
Okultni subjekti su prikazani u dva reda, jedan iznad drugog, desno i lijevo od ulaza. Tamo, na osnovama stubova, nalazi se kanonik za alhemiju, jer sadrži svoju ključnu tačku, sliku Gavrana.
Fulcanelli je također napisao: „Ako se, vođeni radoznalošću ili jednostavno radi besposlene šetnje po lijepom ljetnom danu, popnete vijugavim stepenicama koje vode do gornjih katova katedrale, onda lagano prošetajte uskim prolazom galerije drugi nivo. Došavši do ugla kojeg formira stub sjevernog luka, vidjet ćete u sredini niza himera zadivljujući bareljef starca, isklesan od kamena. Ovo je on - Alhemičar Notre Damea. Na glavi mu je frigijska kapa, atribut Adepta. On ne reflektuje; on gleda. Blizan, oštar pogled. Cijelo njegovo držanje izražava ekstremnu napetost.”
Važan detalj gotičke katedrale je slika lavirinta. Jedan od najpoznatijih lavirinata položen je na podu katedrale u Chartresu, ali slične slike nalaze se posvuda. Glavna ideja ovog simbola je vratiti se duhu hodajući zamršenom stazom do centra. Prolaz lavirinta također simbolizira duhovnu evoluciju, put adepta, koji kao rezultat prima Sveti gral, kamen filozofa ili “skriveni” pečat.
Neki povjesničari ezoterizma, posebno P. D. Uspenski, vjeruju da su gotičke katedrale podigle ezoterične škole graditelja. Katedrale su predstavljale suštinu njihove najdublje filozofije i bile su namijenjene očuvanju i prenošenju znanja. Sve se u ovim strukturama povinovalo jednom planu; nije bilo ni jednog suvišnog ili slučajnog detalja. Oni su puni informacija o matematici i astronomiji; postoje neobične ideje iz biologije (ili “evolucije”). Prema Ouspenskyju, himere i druge figure katedrale Notre Dame prenose psihološke ideje svojih graditelja, „uglavnom ideju o složenoj prirodi duše“. Zaključuje se sugerirajući da svrha kreatora Notre Damea "nije bila da nauče sve ljude, već samo da prenesu određene ideje nekolicini kroz vremenski prostor". Iako je ovo gledište prilično kontroverzno, ipak je općeprihvaćeno da ne samo da svaki detalj gotičke katedrale služi kao simbol, već i proporcije i konfiguracije nose jasno semantičko značenje, koje potječe iz pitagorejske škole.
Svaka srednjovjekovna katedrala, bez obzira da li je građena u romaničkom ili gotičkom stilu, može se nazvati Biblijom za nepismene. Prema gore spomenutom opatu Sugeru, skulpture, bareljefi i vitraji su trebali pokazati običnim ljudima koji nisu znali čitati Sveto pismo u šta bi trebali vjerovati. Pored kompozicija na biblijske i jevanđeljske teme, pojedinačnih likova Hrista, Marije i apostola, uključivale su epizode iz legendi o svecima, slike istorijskih događaja i poučne parabole.
Međutim, sadržaj divovskog kamenog “stripa” da je svaka od katedrala bio i nije iscrpljen biblijskim pričama. Pored ilustracija Svetog pisma, majstori su postavljali prizore iz života svojih savremenika, ispreplićući se i sa bizarnim, potpuno nebiblijskim, a ponekad i zastrašujućim slikama himera, demona, čudnih starosedelaca nepoznatih zemalja (uostalom, srednjovekovne predstave o geografija zemaljskog sveta bila je veoma različita od moderne).
Općenito, raznolikost predmeta u gotičkoj arhitekturi je upečatljiva. Ovdje ima gotovo svega: svakodnevnih scena, slika svetaca, monarha, vitezova, jevanđeljskih epizoda, scena posljednjeg suda, mitskih i fantastičnih životinja. Sveci ovdje koegzistiraju s nepoznatim, čudnim stvorenjima, misteriozni znakovi antike s kršćanskim simbolima. Iz prefinjene kamene čipke koja obavija katedralu, tu i tamo vire i ružne i bizarne figure i lica gargojla i drugih zvijeri, podrugljivo gledajući u nepregledni tok hodočasnika i turista koji hrle na katedralni trg.
Odakle običaj ukrašavanja gotičkih crkava grotesknim skulpturama ljudi, zvijeri i čudovišta? Čak i u naše vrijeme, takva blizina božanskog i baze je pomalo zbunjujuća. Očigledno, ne postoji tačan odgovor na ovo pitanje. Poznato je, međutim, da je odnos srednjovjekovne crkve prema ovom fenomenu bio vrlo dvosmislen.
Nije se svidjelo svim crkvenim ocima što su hramovi Božiji služili kao utočište za čitave gomile raznih zlih duhova, doduše okamenjenih. Debate oko groteske su se iznova javljale. Tako je 1125. godine sveti Bernard iz Clairvauxa jadao: „Kakve koristi imaju braća koja pobožno čitaju u samostanu od ovih čudnih čudovišta, čuda izopačene ljepote ili lijepe ružnoće? Ovdje iz jednog tijela može izrasti nekoliko glava, četveronožno tijelo može imati glavu zmije, a glava četveronožne može počivati na tijelu ribe... Svemogući Bože! Ako se ne stidimo svih ovih zlih duhova, trebali bismo barem žaliti za potrošenim novcem na njih.” Njegov vatreni optužujući govor zvuči posebno srdačno u kontekstu njegovog temeljnog značaja kao osobe koja stoji na početku evropske gotičke arhitekture.
Izbila je prava polemika između monaha cistercitskog reda svetog Bernarda i benediktinaca iz Clunyja. Jedan od najduhovitijih argumenata potonjeg zvučao je ovako: „Bog je neshvatljiv, on je izvan mogućnosti bilo kakvog opisa i slike; Groteskne skulpture, koje guraju našu maštu do krajnjih granica, podsjećaju nas na to.” Očigledno, benediktinci su bili mišljenja da je gradnja gotičke katedrale Univerzum u malom, te stoga može sadržavati slike ne samo svega što postoji na zemlji, već i svega što se može pojaviti samo ljudskoj mašti. Protivnici svetog Bernarda također su vjerovali da je gruba i nelišena humora simbolika kamenih groteski najprikladnija za obrazovanje stada, čiji su najveći dio bili jednostavni i nepismeni ljudi. Glavni zadatak ovih kamenih čudovišta, prema monasima, bio je da podsjećaju na grijehe i odmazdu. A prema narodnom vjerovanju, gargojle se moralo gledati. Istovremeno, oduzimaju ljudima sve bolesti, a što je najvažnije, oduzeli su sve loše ljudske osobine - ponos, pohlepu, lijenost, zavist.
Dok su se crkvenjaci svađali, nepoznati zidari su podizali hramove, a šta su oni sami mislili o svojim kreacijama, ne znamo. Svoje misli i osjećaje zaodjenuli su kamenom. Očigledno, njihove kreacije utjelovljuju ne samo kršćanska, već i starija paganska vjerovanja ljudi u dobre i zle duhove koji nastanjuju nebo i zemlju. Obični ljudi su groteskne slike doživljavali kao neku vrstu amajlija koji štite crkve i župljane od zlih sila. Kolpakidi Aleksandar Ivanovič
Sovjetska obavještajna služba i japanski kodovi Mnogo se pisalo o bici za Moskvu u jesen 1941. Čini se da su svi heroji imenovani, od vojnika koji su se borili na prvoj liniji fronta do generala koji su komandovali trupama. Postoje monografije posvećene učešću službenika obezbjeđenja (obavještajci, diverzanti i
autor Iz knjige Kodovi sovjetske obavještajne službe autor Sinelnikov Andrej Vladimirovič Iz knjige Ministarstva inostranih poslova. Ministri vanjskih poslova. Tajna diplomatija Kremlja autor Mlečin Leonid MihajlovičŠIFRE I KRIPTERI Kako su nade za brzi dolazak svjetske revolucije blijedile, potreba za spoljna politika, u istaknutijoj ulozi diplomatskog resora i njegovom obezbjeđenju svim potrebnim. Ako je predsjednik Revolucionarnog vojnog vijeća Trocki
Iz knjige Ruski saboteri protiv "kukavica" autor Stepakov Viktor NikolajevičFinski kodovi Za prenošenje informacija putem radija, finski padobranski agenti koristili su kodove. Većina finskih vojnih obavještajnih agenata koristila je alfabetske kodove. Ponekad su se tokom ubrzane obuke radio operatera koristili digitalni kodovi koji su to omogućavali
autor Soboleva Tatjana ANove šifre Sada je teško ustanoviti šta je uzrokovalo pojavu ranih 30-ih godina 18. veka. u Rusiji potpuno novi sistemi tajnog pisanja: da li su bili plod domaće analitičke misli ili po stranim uzorima. Za nas je važno napomenuti da u bilo kojem
Iz knjige Istorija šifrovanja u Rusiji autor Soboleva Tatjana ACaričine šifre Od kasnih 40-ih do ranih 50-ih godina počele su se koristiti šifre koje su bile potpuno nove za ovo stoljeće, tzv. treći tip. Upravo ova treća vrsta šifre ostaje dominantna sve do samog kraja 18. veka, iako radoznali um programera šifara traži
Iz knjige Istorija šifrovanja u Rusiji autor Soboleva Tatjana A Iz knjige Istorija šifrovanja u Rusiji autor Soboleva Tatjana AKodeksa Ministarstva unutrašnjih poslova i drugih resora. Agentske šifre Šifre Uprave policije, Žandarmerije i civilnih odjela bile su znatno inferiornije u odnosu na šifre Ministarstva vanjskih poslova i Ministarstva rata po svojim kriptografskim kvalitetima. Na primjer, "tajni telegrafski ključ šefa žandarma" iz 1907.
Iz knjige Istorija šifrovanja u Rusiji autor Soboleva Tatjana APoglavlje dvanaest. Podzemne šifre Zavera je na prvom mestu U revolucionarnom podzemlju, iskustvo korišćenja šifri prenosilo se s generacije na generaciju. Već su članovi organizacije Narodnaja volja koristili takozvanu "zatvorsku šifru" - varijantu "Polibijeve šifre" -
Iz knjige Istorija šifrovanja u Rusiji autor Soboleva Tatjana AKodeksi ruskih revolucionara u periodu od 19. do početka 20. veka. Brojne i različite šifre korištene su u ruskom revolucionarnom podzemlju. Ovdje predstavljamo samo one od njih koji su bili najrašireniji. Imena sačuvanih šifri su ona koja
Iz knjige Istorija šifrovanja u Rusiji autor Soboleva Tatjana ASovjetski obavještajni i strani kodovi Podaci o obavještajnim aktivnostima su apsolutno tajni i predstavljaju posebno zaštićenu tajnu u svakoj državi. Naravno, u uslovima postojećeg režima u zemlji, bila je okružena apsolutnom tajnošću.
Iz knjige Naslijeđe templara od Olsena OddvaraVeruje se da je Rosslyn Stone Ciphers Marija Magdalena bila zaštitnica vitezova templara, a brojni tragovi njenog prisustva mogu se naći u Škotskoj. Postoje dokazi koji ukazuju da je Magdalena postala predak keltskog klana!
Iz knjige 2. Osvajanje Amerike od strane Rusije-Horde [Biblijska Rus'. Početak američkih civilizacija. Biblijski Noa i srednjovjekovni Kolumbo. Revolt reformacije. Oronulo autor Nosovski Gleb Vladimirovič7.7. Katar = skitski krstovi u gotičkim crkvama u Francuskoj Značajno je da su do danas u nekim gotičkim katedralama u Francuskoj sačuvane slike katarskih = skitskih krstova. Odnosno široki pravoslavni krstovi upisani u krug. Prikazani su na kamenu
Iz knjige Dvor ruskih careva. Enciklopedija života i svakodnevnog života. U 2 sveska 2 autor Zimin Igor ViktorovičKelnska katedrala jedna je od najvećih i najljepših gotičkih crkava u Evropi. Uprkos svojoj lepoti, ova katedrala je snažno povezana sa mračnim legendama i imenom Sotone. Činjenica da katedrala, čija je izgradnja počela u 13. veku, još uvek nije završena, dovoljno govori – a neki veruju da je u „beskrajnoj“ gradnji zaista umeo zli duh.
Prvi kamen za temelj buduće katedrale položio je 1248. godine kelnski biskup Conrad von Hochstaden na brojne zahtjeve građana. U početku se pretpostavljalo da će katedrala biti izgrađena u prilično kratkom roku, uprkos grandioznim planovima da se „ljepotom katedrale pomrače drugi gradovi“. I, naravno, niko nije mogao zamisliti da će izgradnja hrama trajati stotinama godina.
Kako se pokazalo tokom iskopavanja već u 20. veku, Kelnska katedrala nije nastala niotkuda. Početkom 1. vijeka nove ere. na mestu buduće katedrale nalazio se paganski hram Rimljana, koji je u 4. veku zamenjen episkopskom crkvom.
Kelnska katedrala nastala je po uzoru na poznatu katedralu u Amiensu u Francuskoj. Gerhard von Riehle je imenovan za glavnog arhitektu novog hrama. Legenda kaže da je još prije postavljanja prvog kamena u temelj katedrale, milanski nadbiskup donio mošti mudraca u Keln iz Milana. Mjesto gdje su se čuvale ove mošti počelo je privlačiti sve više hodočasnika, nakon čega je donesena odluka da se izgradi katedrala koja bi mogla primiti sve koji žele da prisustvuju bogosluženju.
Potpuni misticizam
Već u fazi izrade crteža nove katedrale počele su se događati misteriozne stvari. Legende govore različite stvari. Prema jednoj, novi arhitekta nije mogao izraditi konačni plan za katedralu, iako su mu gradske vlasti dale cijelu godinu da to uradi. I jednog dana, dok je šetao ulicama Kelna, sreo je čovjeka koji je završavao skicu plana. Pogledavši preko ramena, arhitekta je sa čuđenjem shvatio da je plan bio nacrt buduće katedrale. Gerhard von Riehle je počeo nagovarati čovjeka da mu proda crtež, a on je pristao - tražeći dušu arhitekte kao cijenu. Taj čovjek nije bio niko drugi do sam Đavo, koji je, osim toga, obećao da će sam sagraditi katedralu za tri godine ako arhitekta pristane da mu uz to da i duše svoje žene i djeteta.
Uvjeren da arogantni đavo neće moći ispuniti svoje obećanje, arhitekta se složio. Kako je vrijeme prolazilo i katedrala je brzo rasla, Gerhard von Riehle je počeo sumnjati. Videvši njegovo potišteno stanje, njegova žena je počela da se raspituje šta je bilo. Na kraju joj je arhitekta priznao. Isprva užasnuta, žena je na kraju počela tražiti način da prevari Đavola. I našao sam ga.
Prema dogovoru, Sotona je morao da završi gradnju prije nego što pijetao zapjeva prvog jutra četvrte godine. Približivši se katedrali u dogovoreno vrijeme, von Riehleova žena je zapjevala pijetlu - ali katedrala u to vrijeme nije bila spremna. Sotona, koji nije stigao da podigne posljednju kupolu, počeo je u bijesu da uništava zgradu. I od tada su kažnjeni svi koji su pokušali da nastave gradnju, jer je Sotona prokleo i samu katedralu i cijeli grad, zapovijedajući da onog trenutka kada bude položen posljednji kamen u zidove građevine, dođe Apokalipsa.
Prema drugoj legendi, arhitekta je uspješno završio i projekat i izgradnju katedrale - ali neposredno prije završetka gradnje, Sotona mu se ukazao i rekao da neće dozvoliti da se gradnja završi osim ako von Riehle ne pristane da napravi kladiti se. Prema uslovima spora, Sotona je preuzeo na sebe obavezu da izgradi podzemni kanal do same katedrale. I, ako to može, Gerhard će morati dati svoju dušu zauzvrat. Uvjeren da samo on zna tajnu polaganja kanala (naime, stvaranje ventilacijskih otvora, bez kojih voda ne bi tekla kroz kanal), arhitekta se složio. Ali on je podijelio tajnu sa svojom ženom, a Sotona je čuo njihov razgovor. Kanal je izgrađen, a arhitekta se, videvši to, užasnuto bacio sa skele.
Ne zna se šta je od ovoga istina. Arhitekta je zaista misteriozno umro, a nedaleko od katedrale položen je čudan podzemni kanal. Mnogi tvrde da su vidjeli "bijelu sjenu" - navodno duh mrtvog arhitekte, koji do danas čuva svoju kreaciju i ne dozvoljava da se ona završi. Kölnska katedrala još uvijek nije završena. Građevinski radovi su nastavljeni do sredine 15. vijeka, nakon čega su obustavljeni - što zbog prokletstva, što zbog epidemije kuge koja je desetkovala stanovništvo Evrope. Ali čak i tih dana katedrala je izgledala impresivno.
U 19. vijeku odlučeno je da se dovrši izgradnja katedrale. Ali ovim planovima nije bilo suđeno da se ostvare. Uprkos veličanstvenim proslavama održanim krajem veka povodom završetka izgradnje, samo nekoliko godina kasnije jedna od kula se srušila, a za njom i druge. Zastakljivanje i podovi u katedrali nikada nisu završeni. Štaviše, otkriveni su ozbiljni problemi sa fondacijom.
Tokom Drugog svetskog rata, katedrala praktično nije oštećena, ali samo zato što su piloti koristili njene kule kao orijentir. Nakon završetka rata, restauracija je nastavljena - i traje do danas.
Kölnska katedrala- najveća gotička katedrala u Njemačkoj, koja je pod patronatom UNESCO-a i simbol je grada. Ova zajednica dočekuje goste grada odmah na izlazu sa željezničke stanice. Kölnerdom je jedan od najviših i najpoznatijih hramova na svijetu.Prema planu nadbiskupa Kelna, koji je 1248. godine položio prvi kamen u temelj katedrale, ova građevina je po obimu i ljepoti trebala zasjeniti sve kršćanske crkve. Uostalom, u to vrijeme Keln je bio jedan od najmoćnijih gradova u carstvu. Ambiciozni plan je bio uspješan. Visina katedrale je 157 metara - gotovo neboder od 50 spratova, koji bukvalno prodire nebo sa dva šiljasta tornja.
Postoji legenda da će se, kada se završi izgradnja Katedrale, srušiti. Očigledno, zbog toga se ovdje gradnja nije zaustavljala još od 13. stoljeća, a restauratorski radovi se izvode cijelo vrijeme. I tokom Drugog svetskog rata, kada je grad bombardovan, Katedrala je bila jedina zgrada koja je pošteđena granata. Ne zato što je britanskim i američkim pilotima bilo žao ovog simbola nekadašnje veličine grada. Samo ogromna zgrada služila je kao dobar orijentir u gradu pretvorenom u ruševine.
Možete saznati više o Kölnskoj katedrali
Izgrađena u čast svetih Petra i Marije, Kelnska katedrala je sjedište katoličkog nadbiskupa Kelna. Kelnska katedrala je najveća gotička katedrala u Njemačkoj (više detalja u članku o njemačkoj gotici), najpoznatija znamenitost Kelna. Katedrala je nekada bila najviša građevina na svijetu, a sada je ostala rekorder, s najvećom svjetskom fasadom crkve
Glavno bogatstvo katedrale je zlatna grobnica sa posmrtnim ostacima mudraca (Škrinja tri maga), ukrašena hiljadama dragog kamenja i bisera. Ova najvrednija relikvija nalazi se u samom centru katedrale i svake godine privlači veliki broj hodočasnika i turista.
Okrenimo se istoriji ove grandiozne građevine. Kelnska katedrala podignuta je na mjestu gdje su se dugo nalazili mnogi kršćanski hramovi i crkve. Tokom mnogo vekova, ove crkve su rušene, spaljivane itd. Na njihovom mjestu pojavile su se nove, koje su također nestale. Sve je to trajalo do 1248. godine, kada je počelo glavno i najduže poglavlje u istoriji katedrale. Keln je u to vrijeme bio najmoćniji grad u Njemačkoj, pa je odlučeno da se ovdje izgradi katedrala po uzoru na Francusku sa katedralom Notre Dame de Paris i katedralom u Strazburu, ali je po svom obimu njemačka katedrala morala zasjeniti sve slične građevine u svijet
Prvi kamen kelnske katedrale položio je 15. avgusta 1248. godine nadbiskup Conrad von Hochstaden. Temelj zgrade je postavljen prilično brzo, ali je tada posao stao, a temelj katedrale je završen tek 1560.
Tek nekoliko vekova kasnije, 1824. godine, završeni su tornjevi i drugi važni delovi katedrale, građeni strogo po srednjovekovnim crtežima i planovima. Završetak izgradnje najveće njemačke katedrale slavio se kao državni praznik 1880. godine, 632 godine nakon što je položen kamen temeljac. Car Wilhelm I prisustvovao je proslavi
Katedrala je tokom Drugog svetskog rata pretrpela 14 vazdušnih udara, bez ozbiljnijih oštećenja - njena rekonstrukcija je završena 1956. godine. spiralno stepenište, uz koju se možete popeti na vidikovcu koja se nalazi na nadmorskoj visini od 98 metara iznad zemlje
Katedrala je 1996. godine uvrštena na UNESCO-ov popis svjetske baštine, a 2004. godine uvrštena je na listu “Svjetske baštine u opasnosti”, jer je zgrada bila potrebna ozbiljna rekonstrukcija. UNESCO je 2006. godine ipak uklonio zgradu sa liste "ugroženih atrakcija". Na mjestu zgrade još uvijek stoji privremena restauratorska kancelarija, tako da poglavlje u istoriji izgradnje Kölnske katedrale još nije zatvoreno
Pored groba Magova, jedna od najvrednijih relikvija katedrale je i čuvena Milanska Madona - jedna od najlepših skulpturalnih tvorevina zrele gotike. Ova slika Majke Božje, koja je sačuvana do danas, nastala je 1290. godine i smatra se jednom od najljepših skulptura na svijetu
Vrijedi obratiti pažnju i na Gero krst - hrastov krst od dva metra koji je katedrali poklonio nadbiskup Gero. Krst se ističe ne samo po svom gigantske veličine, ali i nevjerovatan realizam slike, pri čemu je veći dio križa sačuvan u izvornom obliku
Nije iznenađujuće da postoje mnoge legende i glasine oko Kelnske katedrale. Na primjer, kažu da je sam đavo bio uključen u dizajn katedrale, koji je dao crteže za arhitekte Gerharda u zamjenu za njegovu dušu. S tim u vezi, kaže se da će grad Keln ostati stajati sve dok se gradi njegova katedrala. Tokom rata, grad Keln je potpuno uništen, ali je katedrala preživjela zbog neizgovorene zavjere među pilotima koji su koristili njene tornjeve kao orijentir.
Danas katedrala privlači veliki broj turista i, kao što već razumijete, ima čemu da se divite. Toplo preporučujem da ovo mjesto dodate na svoju listu atrakcija koje treba posjetiti. Ako idete u Njemačku, možete saznati cijene tura
Kako, od čega, za koliko i ko je to koštalo?
- Šta radiš? - obrati se neznanac majstorima.
"Sečem kamen za njega", reče prvi.
„Zar ne vidiš, ja lopatam glinu“, promrmlja drugi.
„Gradim katedralu u Chartresu“, odgovorio je treći.
Stara parabola
Gradnja gotičkih katedrala bila je izuzetno skupa, kako u finansijskom, tako i u pogledu upotrebe radne snage. Moderna mudrost kaže: "Ako planirate popravke i sastavljate procjenu, budite spremni na činjenicu da će se do kraja rada iznos troškova barem udvostručiti."
Zbigniew Herbert u eseju" Kamen sa katedrale" piše: " Nikakva arhivska građa nam ne dopušta da zaključimo da su prije početka ovih kolosalnih radova napravljene bilo kakve kalkulacije troškova i izrađene procjene. U srednjovjekovnom računovodstvu bio je na snazi romantični princip mjerenja napora u skladu s planom."
U nastavku ću dati neke od najvažnijih i, kako mi se čini, zanimljivih citata iz ovog eseja, ilustrujući ih svojim izborom. Dajem citate bez navodnika. Ponekad ubacim svoja pojašnjenja ili dodatke, ali delikatno i pažljivo da ne narušim Herbertov dobar stil.
Troškovi izgradnje premašili su sredstva koja je jedna osoba, čak i suveren, mogla imati na raspolaganju. Želeći da obezbede stalan priliv sredstava, pape su u 13. veku zahtevale da se četvrtina prihoda svake crkve odvoji za izgradnju. Ali ovaj zahtjev nije ispunjen vrlo pedantno. I tako češki kralj Jovan prenosi prihode iz kraljevskih rudnika srebra na izgradnju crkava. Gradske komune nisu mnogo zaostajale. U Orvietu je 1292. godine izvršen popis stanovništva i, u skladu sa njihovim stanjem, određen je porez za izgradnju II Duoma.
Duomo u Orvietu
Sačuvan je i veoma zanimljiv registar donatora za izgradnju milanske katedrale.
, uključujući sve profesije i društvene grupe, uključujući kurtizane. Vrlo često su donacije davane u naturi; Tako je kraljica Kipra poklonila veličanstveno platno izvezeno zlatom jednoj od italijanskih katedrala. Donatorska groznica ponekad dovodi do porodičnih sukoba. Na primjer, jedan Italijan traži da mu se vrate zlatna dugmad koja je njegova žena donijela na poklon za gradnju. Pored crkava otvaraju se velike radnje u kojima se može kupiti sve što vjernici doniraju, od nakita do živine.
Milanska katedrala
U građevinskim izvještajima često se čita melanholična izjava: „Ništa se ne radi. Bez novca".
Drugi veliki problem za graditelje katedrala bio je transport materijala. Prevozna sredstva su ostala ista kao u antičko doba, odnosno vodeni putevi i kola koja su vukli konji ili mazge. Ako se kamenolom nalazio na udaljenosti većoj od deset kilometara od gradilišta, kao što je bio slučaj, na primjer, u Chartresu, tada je jedan tim isporučivao hiljadu i po kilograma kamena dnevno, odnosno oko jedan kubik metar.
Koliki je bio trošak transporta? Ako je materijal dopremljen iz mjesta udaljenog nekoliko desetina kilometara ili više, njegova cijena se utrostručila, ili čak peterostruko povećala.
Nemoguće je ne spomenuti jedan original vozilo, nikada nigdje nije pronađena osim u srednjem vijeku, naime na leđima vjernika koji su ih dobrovoljno dali na isporuku građevinski materijal. Prije nego što su hodočasnici stigli do čuvene katedrale Sant'Iago (St. James) u Compostellu, svaki od njih u gradu Tricastela dobio je dio krečnjaka, koji je morao odnijeti do Castanede, gdje su se nalazile peći. Često citirano pismo opata Emona iz Chartresa (1145.) opisuje gomilu žena i muškaraca svih klasa (što kritički komentatori smatraju preuveličavanjem) koja vuku kola „s vinom, pšenicom, kamenom, drvetom i svime ostalim potrebnim za izgradnju crkva i hrana" Hiljade ljudi hoda u potpunoj tišini. Postigavši svoj cilj, pjevaju himne zahvalnosti i ispovijedaju svoje grijehe.
Međutim, mora se kritički osvrnuti na ove lijepe priče, koje vrlo vjerojatno istinski odražavaju raspoloženje, društvenu pozadinu i atmosferu čuđenja oko izgradnje velikih katedrala.Radnici su nosili kamenje i malter na ramenima ili ih dizali koristeći jednostavne mehanizme zasnovane na sistemu blokova. Velike drvene skele koje su se koristile u antičko doba, oslonjene na tlo i uzdižući se s rastom građevine, ovdje se nisu mogle koristiti zbog guste gradnje oko katedrala. Skele nisu počinjale od temelja zgrade i ličile su na lastavičja gnijezda obješena na vrtoglavoj visini. Na podignutim zidovima vide se takozvani „dizalice“, odnosno kranske grede u obliku trupaca i primitivna vitla. Konopac, za koji je bio pričvršćen kamen, bio je namotan na doboš, baš kao što je sada u seoskim bunarima. Također se koristi veliki točkovi sa stepenicama koje su pokretale noge radnika koji su gazili po njima.
Ovako to izgleda na slici Francois Fouquet:
Finansije i transport - lenta convectiocolumnarum (spora dostava stubova) - slabe su tačke izgradnje gotičkih katedrala. Stoga su se mnogi od njih pretvorili u prave dugoročne građevinske projekte.
Katedrala u Chartresu u izgradnji
50 godina:
Isti hram na slici Camille Corot:
Katedrala u Amiensu u izgradnji - 60 godina:
Reims - 90 godina:
Gradnja katedrale u Milanu završena je početkom 19. veka:
Katedrale su bile predmet ponosa, kao i znaci moći vidljivi izdaleka. I također mjesto za potpuno svakodnevne aktivnosti. Srednjovekovni čovek se osećao kao kod kuće u katedrali. Tu je često jeo, spavao i pričao bez snižavanja glasa. Pošto nije bilo klupa, ljudi su slobodno šetali oko crkve i često se sklonili u nju od nevremena. Zabrane crkvenih vlasti sekularnih okupljanja u crkvama dokazuju da je to najvjerovatnije bila rasprostranjena pojava. To potvrđuje još jedna činjenica: u mnogim gradovima u kojima je postojala katedrala ili velika crkva, nisu sagradili gradsku vijećnicu.
Stalna briga za izgled katedrale i njenu izgradnju u Engleskoj, Njemačkoj i Francuskoj bila je kod opata i biskupa, au Italiji i kod gradskih komuna. Opat Suger je primjer i simbol onih koji su svu svoju snagu, vrijeme i talenat posvetili katedrali. Može se lako zamisliti kako se raspravlja sa pozlatarima i slikarima, uspostavlja ikonografiju vitraža, penje se po šumama i vodi ekspediciju drvosječa u okolinu u potrazi za dovoljno visokim i snažnim drvećem. Zahvaljujući njemu, izgradnja Saint-Denisa trajala je samo tri godine i tri mjeseca, što je postao rekord brzine gradnje koji nije oboren već nekoliko stoljeća.
Bazilika Saint Denis:
Pogledajmo bliže ljude koji rade u građevinarstvu. Oni čine malu hijerarhijsku zajednicu.
Na samom dnu ove društvene ljestvice vidimo radnike. Regrutovani su uglavnom od odbjeglih seljaka, ljudi iz velikih seoskih porodica koji su hrlili u gradove u potrazi za kruhom i slobodom. Nisu imali kvalifikacije, a najčešće su obavljali najteže poslove. Međutim, oni, posebno oni mladi, preduzimljivi, imali su nadu da će im jednog lijepog dana neko drugi preuzeti teška nosila, a oni gore položiti kamen u zidove. I ekonomski faktor je tu odigrao veoma značajnu ulogu. Nosač kamena i kopač dobijali su sedam deniera dnevno, a zidar dvadeset i dva. Kvantitativni odnos nekvalificiranih radnika prema kvalifikovanim radnicima bio je tri prema jedan - četiri prema jedan, a ponekad i više.Ako pogledate izvana, mogli biste steći utisak da postoji jaz između radnika i zanatlija, ali u stvarnosti to nije bio slučaj. Za gotičke katedrale, te velike improvizacije, zahtijevale su prisustvo nečega poput organskih veza između svih onih koji su uključeni u njihovu izgradnju.
Neposredno iza majstora zidara su njegovi pomoćnici ili šegrti, zvani sobari, kompagnoni, sluge. Jednostavno su morali da izuče zanat iz nužde. Barem nešto tako jednostavno kao što je priprema rješenja.Najvišu grupu čine zidari i svi ostali zanatlije koji rade u drvetu, kamenu, olovu i željezu. U suštini, oni su konstruktori.
Jedna od tajni gotičke arhitekture i nama potpuno neshvatljiva stvar je da kipari nisu bili percipirani kao umjetnici i nestali u masi anonimnih zidara. Arhitekta i teolog su držali svoju individualnost pod kontrolom.
Često su radnici dolazili izdaleka, stanovali na gradilištu, jeli baš tamo... Baš kao i sada naši "zarađivači" u drugim zemljama. Zbog toga:
Walter iz Cheriforda, rukovodilac radova u Kraljevskoj dolini, došao je na ideju da izgradi zgradu nalik šupi za zidare. Očigledno nije zamišljao da će ova štala, koja se na francuskom zove “loža”, napraviti briljantnu političku karijeru. U početku je sve bilo vrlo prozaično i imalo je čisto praktično značenje. Onima koji su rezali kamen i pripremali skulpturalne elemente trebalo je obezbijediti prostoriju u kojoj su mogli jesti, kao i zaklon od vrućine i hladnoće. Ovo nije bilo stanovanje. Ali sasvim je sigurno da je zidarska loža (poznato je da je prva bila sagrađena od hiljadu i četiri stotine dasaka, odnosno bila je male veličine i iznutra izuzetno primitivno opremljena) postala i mjesto za stručne rasprave.
Na Van Eyckovoj slici vidjet ćemo takvu kutiju za presvlačenje
"Sveta Barbara", bila je i jeste zaštitnica neimara:
Koliko ste zaradili? Pitanje je teško, jer dobro znamo kako je lako koristiti obmanjujuće indekse, uz pomoć kojih možemo crno-bijelo dokazati da je naš život sjajan, ili da je prije bilo bolje, ili da je negdje drugdje bolje. nego ovde. Problem se dodatno komplikuje činjenicom da se razmatra veoma daleka era. Troškovi života su veoma relativna stvar. Prateći francuskog istraživača Pierrea du Colombiera, za kojeg niko ne bi sumnjao da je pristrasan, ponavljamo (prepuštajući ovu izjavu njegovoj odgovornosti) da su materijalni uslovi radnika u srednjem vijeku bili bolji nego u 19. vijeku. Treba samo dodati da se to najvjerovatnije odnosi na kvalifikovane radnike, a ne na one koji seku tamne ruševine u kamenolomima. Besel, nakon detaljnog istraživanja, izveštava da je u 14. veku zidar morao da radi dvanaest dana da bi kupio trista šezdeset kilograma pšenice, 1500. godine - dvadeset, a 1882. godine - dvadeset i dva.
Srednjovjekovna tradicija vodi porijeklo graditelja katedrala do graditelja Solomonovog hrama. Rodoslov je prilično respektabilan i istovremeno mističan. Lik arhitekte bio je okružen aurom misterije, baš kao u modernim romanima o srednjovjekovnim graditeljima katedrala. Ovo je pola mađioničar, pola alhemičar, astronom križnih svodova, misteriozni čovjek koji dolazi izdaleka, koji ima ezoterično znanje savršenih proporcija i strogo čuvanu tajnu dizajna. Zapravo, počeci ovog zanimanja bili su mnogo skromniji, a arhitekt je nestao u bezimenoj gomili majstora.
Najčešće je to bio zidar, koji je obavljao fizičke poslove na isti način kao i ostala njegova braća. Često je ulogu arhitekte imao čuvar gradnje, opat ili biskup, obrazovana i iskusna osoba koja je obišla mnoge zemlje.Uloga arhitekte se pojašnjava, njegov značaj raste istovremeno, reklo bi se, sa rastom gotičkih katedrala. Položaj i značaj ove profesije konačno su određeni sredinom 13. vijeka. Ali ovdje čitamo tekst iz približno istog perioda i zabezeknuto dižemo ruke. Moralist i propovjednik Nicola de Biar ogorčeno kaže: „Na velikim građevinskim poduhvatima ustalio se običaj da postoji majstor koji usmeno naređuje, ali vrlo rijetko, ili čak nikada, ne stavlja ruke na posao; U međuvremenu, prima veću platu od drugih.” Dalje, ne bez prezira, priča se kako majstor, navlačeći rukavice i držeći ravnalo u rukama, naređuje drugima: „Izrežite ovaj kamen na takav i takav način“, ali on sam ne radi. Kao i mnogi sadašnji prelati, dodaje Nicola de Biar, da u potpunosti izrazi svoje ogorčenje.
Arhitektura nije bila na listi slobodnih umjetnosti. To je, nesumnjivo, uvrijedilo arhitekte, koji su ovu nepravdu pokušali nadoknaditi tako što su sebi proizvoljno dodijelili univerzitetske titule magister cementariorium (magistar cementnih poslova), magister lapidorum (magistar kamenih poslova). Poznato je da je to izazvalo proteste pariskih advokata koji nisu hteli da budu na istom nivou sa masonima.
Međutim, vrhunac je bio natpis na nadgrobnoj ploči Pierrea de Montreuila, arhitekte Saint Louisa i tvorca Sainte-Chapelle. U njemu se ne naziva samo savršenim cvijetom dobrog morala, već je i počašćen titulom docteur es pierres (doktor kamenih poslova), koja se ne nalazi nigdje drugdje. Međutim, ovo je vrhunac lične karijere i ne bi trebao zasjeniti skromne početke ove profesije.
Ko je za nas arhitekta? Ovo je taj koji izrađuje projekat. Jesu li preživjeli nacrti srednjovjekovnih katedrala? Tek od sredine 13. veka. Neprocjenjivi album Villarda de Honnecourta datira iz tog perioda.
Ovo je prvi i jedini nama poznat srednjovjekovni udžbenik, mala enciklopedija graditeljstva, a ujedno i sveska za bilješke, crteže, praktične savjete i izume. Nažalost, trideset i tri sačuvana lista pergamenta čine samo polovinu albuma.Villars, rođen u malom pikardijskom selu, odlikovao se neutaživom radoznalošću. Mnogo je putovao, video gotičke katedrale u Meauxu, Laonu, Chartresu, Reimsu, bio je i u Nemačkoj i Švajcarskoj, čak je stigao i do Mađarske - i svuda je beležio i skicirao sve što ga je zanimalo: plan hora, skakavca, rozeta, lav, ljudsko lice, pojavljuje se u obrascu biljnog lista, akt, silazak sa krsta, figure u pokretu.
Nekoliko stranica iz Villarovog albuma:
U početku je arhitekta bio jedan od zanatlija, primao dnevnicu, fizički je radio kao zidar, pa čak je, što nas neizmerno iznenađuje, još u 16. veku u Ruanu bio plaćen manje od zidara, ali je dobijao godišnji bonus. Međutim, vremenom materijalna korist ovog zanimanja postaje sve očiglednija, o čemu svedoči činjenica da je arhitekta primao dnevnicu bez obzira da li je bio na građevini ili ne. Ovome se dodaje još jedna nagrada u naturi - odjeća. U početku se smatralo nekom vrstom livreje, odnosno određivalo je da je nosilac sluga čuvara konstrukcije. Ali kada saznamo da je 1255. godine arhitekt John Gloucester dobio bundu, koju su obično nosili plemići, razumijemo: to je već jasan znak uzdizanja do plemstva. Graditelji, želeći da vežu arhitektu, dali su mu konja i kuću; dobio je i privilegiju da jede za opatovim stolom. U Italiji, a posebno u Engleskoj, finansijska situacija upravnika izgradnje bila je mnogo bolja nego u Francuskoj. Godišnja plata gospodara na ostrvu iznosila je osamnaest funti, dok je prihod od zemlje u iznosu od dvadeset funti davao pravo na primanje plemstva. U 13. veku dvorski arhitekta Karla Anžujskog imao je titulu protomajstora, konjičke pratnje i svrstan je u red vitezova.
Na kraju, treba se pozabaviti legendom o anonimnosti graditelja katedrale. Deseci njihovih imena dospeli su u naše vreme ne samo zahvaljujući zapisima hroničara ili registrima plaćanja. Srednjovjekovni graditelji su rado i ponosno potpisivali, da tako kažem, svoja djela.
U katedrali u Chartresu, na podu je jedini sačuvani uzorak, koji dugo vremena nije privlačio pažnju istraživača. Riječ je o lavirintu u obliku kruga prečnika osamnaest metara kroz koji su vjernici hodočastili na kolenima.
Labirint u katedrali u Chartresu:
Riječ je o lavirintu u obliku kruga prečnika osamnaest metara kroz koji su vjernici hodočastili na kolenima. Bilo je to kao skraćena verzija hodočašća u Svetu zemlju. Dakle, u središnjem dijelu ovog lavirinta, koji je daleki odjek kritske civilizacije, nalazila se spomen ploča. Nažalost, nijedan od originala nije sačuvan do danas, ali postoji opis i znamo sadržaj dva natpisa. I ovo nije stih iz Jevanđelja – kako bi se moglo pretpostaviti – i nije fragment liturgijskog teksta. Natpis u katedrali u Amiensu zvuči potpuno neočekivano za pristalice teze o anonimnosti srednjovjekovnih graditelja. evo nje:
„Godine milosti Gospodnje 1220. godine počela je izgradnja ovog hrama. Biskup je tada bio Ervart, francuski kralj Luj, sin Filipov. Taj koji je bio majstor zvao se Robert od Luzarchesa, po njemu je došao majstor Toma od Kormona, a nakon njega njegov sin Reno, koji je ovaj natpis stavio u godinu Rođenja Gospodnjeg 1288.
Stogodišnji rat zadao je smrtni udarac umetnosti gradnje katedrale. Ali simptomi krize javili su se već krajem 13. veka. Postojao je talas progona misli širom Evrope: 1292. godine Rodžer Bejkon je umro u zatvoru, sloboda izražavanja na univerzitetima je značajno smanjena. Težeći centralizaciji, posebno u Francuskoj, kraljevska vlast uskraćuje gradskim komunama mnoga prava i podređuje ih vlastitim ciljevima. Mlada buržoazija, do tada velikodušna, prestaje da donira za izgradnju kula nad kojima se skupljaju oblaci rata. Suđenje templarima postaje simbol kraja jedne ere.
Sinovi onih koji su isklesali osmeh anđela okreću topovske kugle.
