Viso gyvenimo gėlės & nbsp. Kai sunku patikėti savo akimis: Vladimiro Kanevskio porcelianinių gėlių paroda Vladimiras Kanevskis

Nuo šių metų pavasario Valstybiniame Ermitažo muziejuje planuojamos keturios porcelianui skirtos parodos. Juose bus eksponuojami Imperijos porceliano fabriko, Valstybinio porceliano fabriko, menininkų darbai M.V. Lomonosovas.

Tikrovė ir magija. Nelly Petrovos porcelianas

Paroda vyks 2017 metų gegužės 23 – rugsėjo 3 dienomis Generalinio štabo rūmuose, kurioje lankytojai galės pamatyti 200 porceliano darbų, piešinių ir grafikos porceliano gaminiams – Imperatoriškosios porceliano gamyklos vyriausiosios dailininkės Nelly autorinių darbų. „Petrova“, sukurta 2010 -aisiais ... Tai naujos skulptūrinės formos vazos, iškilmingų tarnybų ansambliai ir keli originalūs meno objektai moderniam interjerui. Paveikslai ant didelių vazų atspindi medžioklės temą. Jų formos buvo restauruotos gamykloje pagal imperatoriškų vazų pavyzdžius iš Ermitažo kolekcijos.

Vladimiras Kanevskis. Porceliano gėlės

Paroda vyks nuo 2017 m. Liepos 6 d. Iki spalio 1 d. Pagrindiniame muziejaus komplekse (Arapsky salė, Rotonda), kuriame bus eksponuojama daugiau nei 50 dailininko Vladimiro Kanevskio gėlių kompozicijų. Ypatingas meistro pasididžiavimas – porceliano kompozicijos, patekusios į daugelio žinomų dizainerių meno galerijų kolekcijas, tapusios Europos karališkųjų namų puošmena, ypač Monako princesės ir Vokietijos princesės Glorijos von Thurn und rūmuose. Taksi Regensburgo pilyje.

Innos Olevskajos porceliano skulptūros metamorfozės

Paroda vyks nuo 2017 m. Rugsėjo 30 d. Iki 2018 m. Sausio 14 d. Generalinio štabo pastate, kur svečiams bus parodyta per 50 dailininko ir imperatoriškosios porceliano fabriko skulptorės Innos Olevskaya darbų, sukurtų literatūros ir poezijos tema. . Bus pristatyti darbai, skirti avangardinio meno paveldui pažinti.

Laiko balsas. Sovietinis porcelianas: menas ir propaganda. Iš ciklo „Kalėdų dovana“

Paroda vyks nuo 2017 m. Gruodžio 23 d. Iki 2018 m. Balandžio 1 d. Pagrindiniame muziejaus komplekse (į vakarus nuo Rytų žiemos rūmų galerijos). Prieš 100 metų įvyko Spalio revoliucija, apvertusi aukštyn kojomis visą Rusijos istorijos eigą. Sovietinis porcelianas tapo laikmečio balsu, pasakojančiu apie sudėtingą ir dramatišką epochą bei jos žmones. Parodoje bus pristatyti pirmosios Rusijoje imperatoriškosios porceliano gamyklos darbai. Lankytojai išvys propagandinį porcelianą, bus eksponuojama apie 150 1920–1980 m. Darbų, skirtų įsimintinoms ir jubiliejinėms datoms: Raudonajai armijai, šalies industrializacijai ir kolektyvizacijai, Šiaurės plėtrai, kūno kultūrai ir sportui. Taip pat svečiams bus parodyti šiuolaikinių porceliano fabriko menininkų, tęsusių propagandinio porceliano tradiciją, darbai.

Žiemos rūmų „Arap“ salėje ir Rotondoje veikia paroda „Vladimiras Kanevskis. Porcelianinės gėlės “, kurioje pasakojama apie šiuolaikinio menininko ir skulptoriaus Vladimiro Kanevskio kūrybą. Monografinėje ekspozicijoje – daugiau nei penkiasdešimt 2014-2016 metais meistro sukurtų porceliano darbų, kuriuos vienija floristikos tematika, tradicinė Valstybinio Ermitažo porcelianui skirtoms parodoms.

Daugiau nei trisdešimt metų Vladimiras Kanevskis gyvena ir dirba Naujajame Džersyje, JAV. Jis gimė Charkove 1951 m., Garsaus dokumentinių filmų kūrėjo Arono Kanevskio šeimoje. Jis baigė Charkovo civilinės inžinerijos instituto architektūros fakultetą, tapo profesionaliu architektu, dalyvavo statant gyvenamuosius kompleksus, 1978 m. Persikėlė į Leningradą. Po dešimties metų menininkas emigravo į JAV ir pradėjo užsiimti porcelianu.

Vladimiras Kanevskis sukūrė savo porcelianinių gėlių gamybos technologiją, atpažįstamą būdą pamatyti ir įkūnyti laukinės gamtos pasaulį pasirinktoje medžiagoje. Būtent šios savybės išskiria meistrą iš kitų menininkų, kurie specializuojasi porceliano floristikos gamyboje.

Kūrybingam Vladimiro Kanevskio būdui būdingas paprastumas ir natūralumas, jie yra svarbus jo suvokimo komponentas. Visi Vladimiro Kanevskio darbai yra rankų darbo, tarp jų nerandama dviejų visiškai identiškų. Viskas, ką sukuria meistras, egzistuoja vienoje kopijoje.


Ryškus porcelianinių gėlių grožis akimirksniu pritraukia kiekvieno žiūrovo dėmesį ir pažodžiui užburia. Kūrybinis procesas prasideda tuo, kad Vladimiras Kanevskis kruopščiai atrenka šviežias gėles kopijavimui.

Jie pagaminti viso dydžio, atsižvelgiant į natūralias proporcijas. Ypač įdomūs tie, kurie turi nedidelių trūkumų, pavyzdžiui, vabzdžių ir vikšrų pėdsakų. Tokie elementai porcelianiniams augalams suteikia ne tik didesnio natūralumo, bet ir tam tikro žavesio bei nuotaikos, nes meniniame jų perteikime nėra per didelio idealizavimo.

Kanevskio darbai yra pagaminti iš skirtingų porceliano masių. Gėlės ir pumpurai, dažyti rankomis, sodinami ant specialaus metalinio karkaso augalų stiebų pavidalu su smulkiai nukaldintais žiedlapiais. Sudėtingi išsišakojusių žiedlapių deriniai, be meninių, atlieka ir konstruktyvią funkciją, atlieka papildomą visos kompozicijos atramą.


Atskirai meistras lipdo vazas, puodus, šiek tiek paliestus „akvarelės pelėsio“, indus, gausiai dekoruotus autoriaus reljefiniais raštais, į kuriuos skulptorius taip pat atkreipia didelį dėmesį.

Vladimiro Kanevskio pasididžiavimas - porceliano kompozicijos, saugomos Europos karališkųjų namų kolekcijose: Monako princesė ir Vokietijos princesė Gloria von Thurn und Taxis Rėgensburgo pilyje. Menininko darbai puošia daugelio žinomų dizainerių, mados dizainerių ir juvelyrų meno galerijas.

Atidaryta Vladimiro Kanevskio porcelianinių gėlių paroda. „Ogonyok“ apžvalgininkė Liudmila Lunina pasakoja apie ilgą menininkės kelionę, nusėtą visai ne rožėmis ... 2017 m. Vasaris. Naujienų kanalas atneša žinią, kad JAV pirmoji ponia Melania Trump padovanojo Vladimiro Kanevskio porcelianines gėles (kompozicija „Rose in Bloom“, „Rose in Bloom“) Japonijos ministro pirmininko žmonai Akie Abe. Perskaičiusi tai, parašau Kanevskiui feisbuke: "Oho, kaip šaunu!" Į ką įtikinti demokratai Vladimiras ir Edita atsako, kad taip, puiku, kai jūsų darbai tampa valstybės dovana JAV. „Tačiau mums daug svarbiau artėjanti paroda Ermitaže. Ir apskritai šis faktas (Melania Trump dovana - „O“) neprideda menui jokios papildomos meninės vertės “. Silpnumo stiprybė Volodymyras Kanevskis yra rusų, ukrainiečių ir amerikiečių menininkas, daugiau nei 25 metus gyvenantis JAV. Tai, ką daro Kanevskis, yra tokia trapi ir trumpalaikė, kad pagal apibrėžimą jis negali nieko užkariauti. Jis parduodamas-atiduodamas laimėtojo malonėje. O čekių kainos kasmet auga. Tai tas silpnumas, šnabždesys, kuris yra stipresnis už bet kokį garsų pareiškimą. Kanevskis gamina porcelianines gėles: dedešvą, hortenziją, pakalnutę, alyvinę ir pan. Savotiškas trompe l'oeil. Savo menu jis yra įtvirtintas dviejose šimtmečių senumo tradicijose: pirma, botaninėje tapyboje, antra, netikruose paveiksluose, tačiau tęsia juos, taip sakant, skulptūrine, plastine versija. Vladimiras Kanevskis gimė Charkove 1951 m. Tame pačiame mieste jis praleido vaikystę, baigė mokyklą ir įgijo architektūrinį išsilavinimą. Jis kūrė gana daug, būdamas 25 metų įstojo į SSRS architektų sąjungą. Kartą, jau gyvendamas Amerikoje, naudodamas „Google“ žemės stebuklus, žemėlapyje, Charkovo srities Lozovos mieste, rado vietovę, kurioje dirbo jaunystėje. - Nepraėjo net 50 metų - juk jis pastatytas! - Kanevskis sako ne be ironijos. Jaunystėje jis svajojo apie didelio masto projektus ir išvyko į Leningradą ieškoti įdomaus gyvenimo. … 1982 m., Šiek tiek daugiau ir šalis pasikeis. Bet Vladimiras Kanevskis, žinoma, nieko panašaus nenumato. Jis neturi laiko, turi - lapkričio 7 -ąją, spalio revoliucijos šventę, prie kurios visas miestas bus nupieštas plakatais ir vėliavomis. Jis, kaip pagrindinis Leningrado menininkas, yra atsakingas už visą gatvių dekoravimą. Šie metai buvo jo sovietinės karjeros apoteozė. Ant dokumentų, leidžiančių papuošti Rūmų aikštę Gegužės 1-osios ir lapkričio demonstracijoms, buvo du parašai: vienas Kanevskio, o antrasis – Leningrado srities komiteto pirmojo sekretoriaus Grigorijaus Romanovo. Jo gyvenimas Leningrade iš karto nepasirodė toks nuostabus. Iš pradžių, nusivylęs architektūros darbu, jis dirbo meno kombinate: ten jo sugalvoti plakatai nepraėjo nė vienos meno tarybos, Kanevskis buvo laikomas neturtinguose studentuose. Tačiau kartą jam buvo patikėtas Nevskio nektaro degustacijos parduotuvės dizainas. Niekas nenorėjo imtis šio darbo: nebuvo aišku, kaip užpildyti 26 dideles vitrinas. Vitrinose Kanevskis įdėjo rėmelius, o jose – keramikines figūrėles. Padedamas figūrėlių, jis suvaidino vyndarystės istoriją nuo Dionizo procesijų iki Agdamo uosto gamybos. Jis pats užsiėmė smulkiaisiais plastikos menais, pirmą kartą išbandęs save skulptūroje. Parduotuvė buvo centre, darbas buvo pastebėtas, ir netikėtai jam pačiam Kanevskis tapo meno tarybos, kuri anksčiau apipynė savo plakatus, vadovu. Amerikos aušra ... Kai, prasidėjus perestroikai, žlugo visa SSRS meninė ir ideologinė sistema, meno fabrikai neteko užsakymų ir pinigų, menininkai puolė į kapitalizmo bedugnę, pradėjo gaminti parduotuvių iškabas ir gaminti erotinius kalendorius, Vladimiras nusprendė emigruoti. Tai buvo tas žiaurus metas, kai žmonės iš šalies buvo išleidžiami beveik be nieko – su asmeniniais daiktais poroje lagaminų. Potencialūs imigrantai keletą mėnesių buvo laikomi karantine Italijoje, po to jiems buvo suteiktas leidimas atvykti į JAV ar Izraelį. Verslūs tautiečiai, palikę SSRS, bandė rublius paversti eksportui skirtomis prekėmis, pavyzdžiui, į tuomet madingus vado laikrodžius. Italijos rinkas užplūdo valandos, o jas parduoti darėsi vis sunkiau. Ir Vladimiras Kanevskis sugalvojo: piešti ant ciferblatų, virš raudonų žvaigždžių, parašiutininko ar povandeninio laivo. Už vieno ratuko „derinimą“ jam buvo sumokėta 10 USD. Už kelias valandas jis uždirbo 200 USD, o likusį laiką paplūdimyje tingėjo. Per porą mėnesių jis sustiprėjo ir įdegė, jam patiko itališka virtuvė ir moterys, jis nenorėjo niekur eiti. Ir tada Amerika jam paskambino. Amerikoje jis sutiko dekoratorių Howardą Slatkiną, kuris ieškojo keramikų. Taip į jo gyvenimą įsiliejo porcelianas: pirmiausia meliono formos terenos ir indai, o paskui kilo mintis gaminti porcelianines gėles. Iš pradžių jų santykiai toli gražu nebuvo idiliški. Vladimiras Kanevskis buvo drovus gėlių. Jis sakė, kad tokiu būdu uždirba išsinuomoti butą. Tačiau gėlės, iškilusios iš jo rankų, tapo vis sudėtingesnės ir gražesnės, jos visiems ryžtingai patiko, buvo perkamos. Kai pirmą kartą susitikome Niujorke, jo dirbtuvėse Fort Lee miestelyje, esančiame kitapus upės nuo Manheteno, Kanevskis parodė savo darbus ir šiek tiek teisindamasis pasakė: „Aš taip pat užsiimu skulptūra, net dalyvavo Venecijos bienalėje. Bet skulptūra neperkama, o prie gėlių stovi eilė“. Be to, jo pažįstami rusai, kaip ir jis, buvo atsargūs. Grožėdamiesi porcelianinėmis alyvomis ir varpais, rusai sakė: „Tame turi būti kažkas. Žinok, gal šaudys “. Nors amerikietiškas ratas ... Dabar sunku prisiminti, kas tapo negrįžimo tašku: Tommy Hilfigerio užsakymu 20 puokščių lelijų pakalnutėmis, skirtų „Lily of the Valley“ kvepalų pristatymui ar parodai „Bergdorf Goodman“ parduotuvėje m. 5 -oji aveniu: visas porceliano kompozicijas nusipirko garsioji Niujorko dekoratorė Caroline Roy. Arba ta diena, kai Oscaras de la Renta iš pradžių paskambino, o paskui asmeniškai atėjo į jo dirbtuves: nusipirko aštuonias juodas porcelianines dedeles. Kai po dešimties metų Vladimiro Kanevskio klientų sąraše jau buvo visos Europos princesės, neatrodė, kad jis būtų labai nustebęs. Kanevskis negamina egzotinių gėlių, tokių kaip orchidėjos. Jo gėlės yra šiek tiek apleistos gyvenimu. Tai padarai po audrų ir kančių, dulkėtuose puoduose... Šių darbų originalumą aš asmeniškai supratau atsitiktinai labai netikėtoje vietoje – iSaloni parodoje Milane. Tai didžiausia pasaulyje namų baldų paroda, kurioje pažodžiui yra viskas-nuo kalnų krištolo vonių iki itin puošnių krosnių. Ir viename paviljone radau gana didelę dalį Vokietijos, Italijos ir Austrijos įmonių, gaminančių porcelianines gėles. Jie naudojami šeimos nuotraukų rėmeliams, kosmetikos ir kvepalų indams, bažnyčios reikmenims, Velykų dovanoms ir kolumbariumo antkapiams dekoruoti. Tai labai sentimentalus žanras, ties vulgarumo riba. Ir dabar, profesionalaus būrelio, apmąstančio porcelianinių gėlių meną, fone Kanevskis staiga pakilo kaip Sabaotas virš švelnių serafimų. Visų pirma, jo gėlės nėra visiškai porcelianinės: jų pumpurai pagaminti iš keraminės masės, o stiebai ir lapai yra žalvariniai, tada dažomi ir lopomi. Šios dvi medžiagos - žalvaris ir porcelianas - niekada neturėtų būti derinamos iki galutinio montavimo, antraip ant porceliano paviršiaus atsiras nesumažinamų rudų dėmių. Taigi žalvarinės kompozicijos sukurtos kaip architektūrinis rėmas: jos sudėtingos, užima daug vietos ir atrodo skirtingai iš skirtingų kampų. Nuo to, kas anksčiau buvo sukurta šiame žanre, jie maždaug kaip gotikinė katedra skiriasi nuo pirmųjų krikščionių katakombų. Kanevskis griežtai stebi, kad nepersistengtų su „gailestingumu“. Jis nedaro egzotiškų gėlių, pavyzdžiui, orchidėjų, kurios savaime yra gražios, tačiau nepastebimos ramunėlės yra jo modelis, jis gali joms suteikti grožio. Jos gėlės, nepaisant jų nuostabios subtilumo, yra šiek tiek sumuštos gyvenimo. Tai padarai po audrų ir kančių, dulkėtuose vazonuose, supuvusiais lapais. Tiesą sakant, tai yra variacijos amžinajai meno temai - memento mori. Porceliano kalba Prancūzija, 2005 m. - Pone Kanevskiu, labai džiaugiuosi matydamas jus savo namuose. Pagaliau mes susitikome! Žilaplaukis džentelmenis juodomis skvarbiomis akimis atrodo mandagiai ir vertinančiai. Nuveda Vladimirą ir Editą į trijų aukštų dvaro svetainę, parodo porcelianinių gėlių kolekciją, prispaudžia prie skruosto porcelianinį melioną. Jis labai susijaudinęs, akyse - ašaros. Tai buvo pirmas vizitas pas legendinį interjero dizainerį Alberto Pinto, kuris devintajame dešimtmetyje sukėlė revoliuciją dekoratoriaus profesijos idėjoje. Kai 2012 m., būdamas 69 metų, J. Pinto mirs, jo apraudos visas Paryžius ir visas pasaulis, nes jis kūrė interjerus nuo Los Andželo iki Dohos ir darė viską – nuo ​​jachtų iki rūmų ir lėktuvų. Ponas Pinto apsupo geriausius Prancūzijos amatininkus, jam dirbo puikūs lakų, auksavimo, stiklo ir audinių meistrai. Jis buvo fantastiškai dėmesingas detalėms. Ir jis turėjo silpnumą: jis rinko porcelianą, indus ir gėles, kurias pirko iš „Dior“ butiko - vienintelio pasaulinio prekės ženklo Paryžiaus departamento, siūlančio namų aksesuarus. Šių šedevrų autoriaus pavardę „Dior“ laikė paslaptyje. Kol galiausiai P. Pinto žurnale pamatė autorių ir pakvietė jį apsilankyti. „Dior dirbo miela ponia Doris Brynner, menininko Yul Brynner našlė“, – sako Kanevskis. - Dabar ji jau pensininkė, ir tais laikais ji garsėjo savo blogu charakteriu, bet mane mylėjo, tai yra, jei skandavo, tai nedaug. Ji niekam neatskleidė mano vardo, patikino, kad gyvenu Rusijos užmiestyje ir nesuprantu nė žodžio angliškai. Kai atvykau į Pinto, labai nustebau: jis mane pasitiko prie slenksčio, pagyrė mano porcelianinius daiktus. Turbūt pirmą kartą buvau pamaloninta. Neįsivaizdavau, kokios populiarios mano gėlės Europoje. Po to aš pakeičiau savo požiūrį į porcelianą, pradėjau traktuoti jį ne tik kaip pinigų uždirbimą, bet ir kaip meną. Gėlių fabrikas „Gorodok“ netoli Drezdeno, 2010 m. Gegužės mėn. Vladimiras ir Edita pusryčiauja po viduramžių pilies lancetais. Jie – Meiseno manufaktūros – garsiausio pasaulyje vokiško prabangos prekės ženklo – garbės svečiai. Įmonei labai pasisekė: 1945 m. Gamyklos pastatas nebuvo sunaikintas stipriausių bombardavimo reidų, čia buvo išsaugotas nepažeistas 200 tūkstančių porceliano formų archyvas. Ir ši porceliano meno citadelė susidomėjo Kanevskio darbais. - Vladimirai, mes tikrai vertiname jūsų talentą ir būsime laimingi, jei šešis mėnesius ar metus gyvensite Vokietijoje, kol jums reikės, naudokitės mūsų gamykla, mūsų meistrais ir kartu sukursime parodą, skirtą 300 -osioms Meisseno jubiliejus, - aukščiausias Vokietijos svetingumas dvelkė jaunas Vokietijos porceliano kompanijos „Meissen“ generalinis direktorius Christianas Kurzke. Jis atvyko į įmonę įkvėpti naujos gyvybės senosioms kalvėms, inicijavo naujų porceliano kolekcijų išleidimą, taip pat papuošalus, namų aksesuarus ir daug daugiau po dviejų sukryžiuotų mėlynų iešmų logotipu. Jam reikėjo svarbios parodos, skirtos įmonės jubiliejui paminėti. Dėl to viskas pavyko (nors Vladimiras atsisakė gyventi ir dirbti Vokietijoje): 11 buvo net ne gėlių krūmai, o beveik gėlių medžiai, jie stovėjo milžiniškuose gėlių vazonuose, tamsioje salėje, įspūdingai išgraibstyti iš tamsos ryškus taškų apšvietimas. Pirmą kartą Drezdene parodyta Edeno sodo paroda padarė pergalingą turą Paryžiaus „Maison & Objet“. Gėlės dabar yra Vokietijos porceliano manufaktūros muziejuje. 2015 metais Christianas Kurzke išvyko į „Porsche Design“. Jie vis dar draugauja su Kanevskiu. ... 2013 m. Lapkritis, Expocentre on Krasnaya Presnya. Gatvėje - tamsa, šaltis ir amžinos statybos miesto rajone, „Expocentre“ viduje - dešimtys krištolinių šviestuvų, raudonų kilimų, XVIII amžiaus prancūziškų baldų ir itališko Renesanso laikų šviesa. 50 Europos senovinių galerijų į VII tarptautinį dailės salę Maskvoje atnešė pusės milijardo dolerių vertės lobius. Nepaisant to, kad aplinkui yra daug stebuklų, ten stovi tik eilė prie vieno stendo - to, kur Vladimiro Kanevskio gėlės dosniai „išbarstomos“ ant didelio apvalaus stalo. „ArtConsul“ galerijoje buvo eksponuojamas neįprastai retas daiktas - „botaninis“ porcelianas didelės gėlių puokštės pavidalu. Jurginai, tulpės, rožės, bijūnai ir pakalnutės žavi savo tikroviškumu. Vladimiras Kanevskis paskelbtas vieninteliu porcelianinių puokščių autoriumi pasaulyje. Puikūs „triukai“ - „trompe l“ oeil “ - visų televizijos kanalų naujienose.„ Jo talento gerbėjai “, - džiaugiasi televizijos žurnalistas, su malonumu kamerai sako, - Kennedy ir Rothschildų šeimos, Europos ir Rytų karalystė, mados ir kino žvaigždės. "specialistai, susižavėję Kanevskio gėlėmis, pasirodė esą Valstybinio Ermitažo darbuotojai. Taip prasidėjo trejus metus trunkantis epas - milžiniškos (59 kūriniai!) Parodos rengimas didžiausiame šalies meno muziejuje ir vienas iš penkių pagrindinių muziejų pasaulyje.